<div><figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/2025/12/10/news-p.v1.20251210.ac79137e69b34f56aab20859a9034a61_P1.webp" /></figure>1960~70년대 한국 영화계를 이끌었던 원로배우 김지미가 미국서 별세했다. 향년 85세.고인은 지난 1957년 고등학생 시절 영화 ‘황혼열차’로 데뷔한 이후 700여 편의 영화에 출연하며 한국을 대표하는 영화배우로 활약했다.</div>

<div>영화 <세계의 주인>을 연출한 감독 윤가은이 ‘올해의 여성영화인상’을 받는다고 사단법인 여성영화인모임이 9일 알렸다. <세계의 주인>은 제12회 한국영화제작가협회상 작품상 수상작으로도 뽑혔다.여성영화인모임은 “우리가 모두 하나의 ‘세계의 주인’이라는 사실을 일깨우며, 한국영화에 오래도록 남을 귀중한 순간을 만들었다”고 평했다. <세계의 주인>은 열여덟 여고생 주인이 전교생이 참여한 성폭행범 출소 반대 서명운동에 홀로 불참한 뒤 의문의 쪽지를 받기 시작하면서 벌어지는 이야기를 그린다. 주인공 서수빈은 올해의 여성영화인상 신인 연기상을 받는다.<figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/r/600xX/2025/12/09/news-p.v1.20251209.c4f34d19ac174768aa979538160f0aa0_P1.webp" /></figure>공로상 수상자는 명필름 대표 심재명, 연기상은 <봄밤>의 한예리, 감독상은 <3학년 2학기>의 이란희, 각본상은 <사람과 고기> 임나무, 제작자상은 <사람과 고기> 제작사 도로시 대표 장소정, 강수연상은 배우 유지태다. 시상식은 16일 인디스페이스에서 배우 문소리 사회로 열린다.<figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/2025/12/09/news-p.v1.20251209.8d3d4b4195ee4ac0a25d65f1205c4299_P1.webp" /></figure></div>

영화 <세계의 주인>을 연출한 감독 윤가은이 ‘올해의 여성영화인상’을 받는다고 사단법인 여성영화인모임이 9일 알렸다. <세계의 주인>은 제12회 한국영화제작가협회상 작품상 수상작으로도 뽑혔다.

‘세계의 주인’ 윤가은 감독 올해의 여성영화인상

<div>트로이카 앞서 당대 최고 미녀로 꼽혀…20년 넘게 전성기 누려'토지', '길소뜸' 등 대표작 …최무룡·나훈아와 결혼·이혼도<figure><img src="https://img.segye.com/content/image/2025/12/10/20251210508028.jpg" /></figure>85세를 일기로 별세한 김지미(본명 김명자)는 1960∼1970년대 한국을 대표하는 미녀 배우로 긴 전성기를 누렸다.당시 보수적이던 사회상과는 반대로 자유로운 연애와 결혼을 이어가며 주체적 삶을 살았던 '신여성'이기도 했다.김기영 감독이 길거리 캐스팅으로 발굴한 김지미는 '토지'(1974), '육체의 약속'(1975), '길소뜸'(1985) 등 60년간 공식 기록으로만 370여 편의 작품에 출연했다. 출연작이 하도 많아 정확한 숫자는 헤아리기 힘들 정도다. 김지미는 2017년 기자회견에서 "아마 700편 이상에 출연했을 것"이라며 "700가지의 인생을 살았던 만큼, 역할에 대한 미련은 없다"고 했다.<figure><img src="https://img.segye.com/content/image/2025/12/10/20251210507801.jpg" /></figure>김지미는 윤정희, 문희, 남정임이 우리나라 1세대 여배우 트로이카를 형성하기 전부터 활동했지만, 선후배 배우들과 끊임없이 경쟁하며 1980년대까지 꾸준히 활약했다.특히 1960년대에는 1년에 많게는 34편의 영화를 촬영해야 해 하루에도 몇 편씩 '겹치기 촬영'을 해야 할 정도였다.김지미가 비교적 오랜 시간 전성기를 누릴 수 있었던 데에는 그의 뛰어난 외모도 한몫했다.전형적인 한국 여성의 이미지와는 달리 입체적인 얼굴을 자랑했던 그는 당대 최고의 미녀로 꼽혔다. 아름다운 신인 여성 배우가 등장하면 영화계나 대중은 "그래도 김지미만 못하다"는 말을 할 만큼 김지미는 미를 판가름하는 척도였다.트로이카의 세 배우가 젊고 풋풋한 매력을 내세웠다면, 김지미는 노련한 여성미를 갖춘 것으로 평가받았다. 영화계 '팜므 파탈'의 원조인 셈이다.그는 영화에 큰 관심이 없던 때 얼떨결에 배우가 됐지만, 연기력 또한 뒤처지지 않았다.<figure><img src="https://img.segye.com/content/image/2025/12/10/20251210507803.jpg" /></figure>김지미와 13편의 영화에서 호흡한 김수용 감독은 "정식으로 연기를 배운 것이 아니었음에도 그토록 자연스러운 연기를 했던 걸 보면 연기는 그의 큰 특기였던 듯하다"며 "'진짜 배우다'라는 말이 자연스레 나올 정도였다"고 회고했다.영화계의 유명한 여장부로 통했던 김지미는 다른 사람들의 눈치를 보지 않았던 '자유로운 영혼'이기도 했다.<figure><img src="https://img.segye.com/content/image/2025/12/10/20251210507802.jpg" /></figure>그는 18세였던 1958년 홍성기 감독과 결혼했다가 4년 만에 이혼했다. 당대 인기 배우 최무룡, 1970년대 가요계 아이콘인 가수 나훈아 등과의 떠들썩한 결혼과 이혼은 세간의 화제가 됐다.특히 나훈아와의 결혼 발표는 세상을 놀라게 했다. 사실혼 관계였던 나훈아와 1982년 헤어진 김지미는 1991년 심장 전문의 이종구 박사와 결혼했으나 2002년 다시 이혼했다.이로 인해 한 시대를 대표하는 배우인 그에게 '한국의 엘리자베스 테일러'라는 별칭이 붙었다.<연합>Copyright ⓒ 세계일보. 무단 전재 및 재배포 금지</div>

트로이카 앞서 당대 최고 미녀로 꼽혀…20년 넘게 전성기 누려. '토지', '길소뜸' 등 대표작 …최무룡·나훈아와 결혼·이혼도. 85세를 일기로 별세한 김지미(본명 김명자)는 1960∼1970년대 한국을 대표하는 미녀 배우로 긴 전성기를 누렸다.

원조 팜므파탈·자유로운 신여성…파란만장했던 김지미의 85년

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/r/600xX/2025/12/09/news-p.v1.20251209.0b91e3af94084e49add39a46cb49310e_P1.webp" /></figure>7월 14일, 배우 강서하가 위암 투병 끝에 세상을 떠났다. 향년 31세. 오는 17일 개봉하는 영화 ‘망내인: 얼굴 없는 살인자들’은 그가 생전에 작업한 마지막 작품으로, 9일 열린 기자간담회에서는 고인의 빈자리가 더욱 크게 느껴졌다.9일 오후 3시 40분께 서울 용산 CGV에서 열린 ‘망내인: 얼굴 없는 살인자들’ 기자간담회에는 신재호 감독과 배우 김민규가 참석했다. 또 다른 주연 강서하의 빈자리가 눈에 띈 가운데, 고인을 언급하는 대목마다 숙연한 분위기가 이어졌다.앞서 고 강서하는 한국예술종합학교 연극원 연기과를 졸업하고 드라마 ‘옥중화’, ‘다시, 첫사랑’, ‘아무도 모른다’ 등에 출연하며 필모그래피를 쌓아왔다. 위암 진단 이후에도 투병을 이어가며 연기를 놓지 않았고, 넷플릭스 시리즈 ‘망내인’ 촬영 당시에는 진통제를 맞아가며 열정을 보였으나 병세가 악화돼 사망했다.신 감독은 후반 작업 과정에서 고인의 공백을 AI로 메웠다고 밝혔다. 그는 후시 녹음을 위해 통화했을 당시를 회상하며 “병이나 이런 건 외부에 알릴 필요가 없다. 개인적인 일이니까. 몸이 나아지면 하겠다는 말을 들었지만, 이후 투병 사실을 알게 됐다. 그러고 나서 얼마 뒤 안타까운 소식을 들었다”고 말했다. 이어 “영화를 보다 보면 일부 어색한 부분들이 있을 것이다. AI 목소리로 채워서 그런 것이다”라며 “많은 사람들이 봐주고 강서하라는 배우를 기억해줬으면 좋겠다는 마음”이었다고 덧붙였다.신 감독은 강서하에 대해 “욕심이 많이 났던 배우다. 소설 속 여주인공을 잘 소화할 수 있겠다는 생각이 들었다”며 “요즘 친구들답지 않게 진지하고 정직하게 연기를 하는 배우였다”고 회상했다. 함께 호흡을 맞춘 배우 김민규 역시 “강서하와 말이 잘 통했고 캐릭터에 대해 이야기를 많이 나눴다”며 “장난기도 많고, 열정도 많았던 친구”라고 떠올렸다. 또 “밝고 순수하고 때 묻지 않은 친구였다”며 마음을 전했다.작품은 냉혈한 사립 탐정과 동생의 억울한 죽음을 파헤치는 의뢰인이 함께 인터넷 속 살인자를 추적하는 추리 스릴러 영화다. 신 감독은 “유명의 폭력성이나 네트워크 안에서 벌어지는, 익명이라는 이름으로 자행되는 폭력이 한국 사회와 잘 맞아떨어진다고 생각했다. 영화를 통해 관객들에게 소개해주고 싶었다”고 기획 의도를 밝혔다.제목에 ‘얼굴 없는 살인자들’이 더해진 이유도 설명했다. 그는 “처음 준비할 때 ‘망내인’을 사람들이 잘 못 알아들었다. 조금 더 직관적인 제목이 필요했다”며 “악플이나 댓글로 사회 문제가 많이 되고 있으니, 그런 걸 지칭하는 말을 제목에 담고 싶었다”고 말했다. ‘망내인’이 직역하면 ‘네트워크 피플’이라는 설명도 덧붙였다.원작 소설을 영화로 옮기면서 러닝타임은 90분대로 압축했다. 신 감독은 “영화의 기승전결과 소설의 기승전결은 같다”면서도 “숏폼, 릴스 시대에 지루하지 않았으면 했다. 90분 정도면 적당하겠다 생각했고, 호흡도 빨랐으면 좋겠다는 생각으로 편집했다”고 말했다. 특히 게시판과 댓글, 소설 속 글을 옮기는 작업이 가장 어려웠다며 “악플부터 해서 다 제가 썼다. 영화 속 악플을 쓰다 보니까 마치 제가 악플러가 된 기분이었다”고 털어놨다.김민규는 출연 계기로 “추리 소설을 원래 좋아했고, ‘명탐정 코난’을 보고 자란 세대다. 옛날부터 탐정 역할을 해보고 싶었다”고 말했다. 그가 연기한 준경을 두고는 “모든 걸 다 알고 있는 듯하지만 관망하는 자세가 매력적이었다. 의뢰인이 스스로 문제를 해결하게끔 길을 만들어주면서도 안 만들어주는 부분이 매력”이라고 설명했다. 신 감독은 “소설 속 주인공은 영화의 10배 정도로 말을 많이 한다”며 대사량을 줄이되 “본질에 충실해 소설의 재미와 영화의 재미를 함께 가져가고 싶었다”고 말했다.대사 소화에 대해 김민규는 “아무리 긴 대사라도 5분이면 다 외운다. 상황을 이해하면 딱 외워진다”고 자신감을 보였지만 “비슷한 문장이나 단어가 반복되면 그게 어렵다”고 했다. 촬영 전에는 “다 알고 있지만 모르는, 그런 포인트들을 중점적으로 감독님과 이야기했다”며 “설명 대사가 많아 사이사이 어떤 포인트로 재미를 줄지 찾다가 물을 많이 마시는 방향으로 갔다”고 전했다.전역 후 첫 스크린 복귀작인 김민규는 “오랜만에 이 자리에 서서 적응이 안 된다”고 말했다. 그는 “입대 직전에 찍은 영화가 전역 후 개봉하게 돼 다행”이라며 “연말 같은 선물”이라고 했다. 신 감독은 “원작이 탄탄하고 좋았기에 누가 되지 않았으면 좋겠다. 재밌게 봐주셨으면 좋겠다”고 당부했고, 김민규는 “영화가 다루는 문제적인 부분을 같이 보시면서 함께 생각했으면 좋겠다”고 말했다.한편 영화 ‘망내인: 얼굴 없는 살인자들’은 오는 17일 개봉한다.</div>

7월 14일, 배우 강서하가 위암 투병 끝에 세상을 떠났다. 향년 31세. 오는 17일 개봉하는 영화 ‘망내인: 얼굴 없는 살인자들’은 그가 생전에 작업한 마지막 작품으로, 9일 열린 기자간담회에서는 고인의 빈자리가 더욱 크게 느껴졌다.

故 강서하, 위암 투병 끝 안타까운 사망…유작 ‘망내인’ 17일 개봉

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/r/600xX/2025/12/09/news-p.v1.20251209.01d525bb872f4a69b65d818b48cd1bbb_P1.webp" /></figure>신예 배우 김승희가 일본 숏드라마 플랫폼 칸타의 주연에 이어 한국 드라마박스 ‘나비야, 참 착하다’ (제작 : 스튜디오 달감)로 1위를 기록하며 글로벌 세대를 잇는 신예 배우로 자리매김하고 있다.지난 2일 한국 드라마 박스에서 오픈한 ‘나비야, 참착하다’(제작 : 스튜디오 달감)는 중국에서 10억뷰를 달성한 인기 숏폼의 리메이크 작품. 10여 년간 큰아버지 집에서 학대와 폭력을 견디다 우연히 도성민을 만나며 인생이 변화하는 이야기로 배우 김승희는 주인공 ‘나단비’ 역할로 분했다.또한, 김승희는 일본 숏드라마 플랫폼 칸타에서 엄마와 딸이 몸이 바뀌어, 딸을 괴롭히던 친구들에게 복수하는 ‘정의구현 19어게인 엄마’(제작 : 스튜디오 와우) 의 주인공 ‘이리아’ 역할로 딸과 엄마, 1인 2역을 소화해내며 신예답지 않은 연기력으로 드라마의 재미를 더했다. 이어 ‘나비야, 참 착하다’에서는 겉으로는 순종적이지만, 내면에는 반항심과 상처가 깊게 남아 있는 복잡한 심리를 가진 캐릭터를 소화하며 다양한 캐릭터를 자유롭게 넘나드는 연기 스펙트럼을 입증해 보였다.첫 숏드라마 ‘정의구현 19어게인 엄마’에 이어, ‘나비야, 참 착하다’까지 이제 막 도약을 시작한 배우 김승희. 글로벌 MZ세대들을 향한 새로운 매력 발산에 기대감이 쏠리고 있다.한편 김승희가 출연한 ‘나비야, 참 착하다’는 한국 드라마 박스에서 만나볼 수 있다.</div>

신예 배우 김승희가 일본 숏드라마 플랫폼 칸타의 주연에 이어 한국 드라마박스 ‘나비야, 참 착하다’ (제작 : 스튜디오 달감)로 1위를 기록하며 글로벌 세대를 잇는 신예 배우로 자리매김하고 있다.

‘나비야, 참 착하다’ ‘정의구현 19어게인 엄마’ 김승희 시선집중

<div><figure><img src="https://www.sisa-news.com/data/photos/20251250/art_176524706279_515c82.jpg" /></figure>[시사뉴스 정춘옥 기자] 아이를 버리러 낯선 집에 찾아간 ‘카롤리네’ 그 문 너머 어둠 속 이야기를 다룬 작품이다. <바늘을 든 소녀>는 칸영화제 경쟁 부문 초청을 거쳐, 올해 ‘골든글로브 시상식’에서 비영어작품상 후보에 올랐고, 아카데미 시상식에서 국제장편영화상 후보에 올랐다.<blockquote>포적 사건 속의 사회적 비극</blockquote>1919년 코펜하겐, 남편은 실종되고 카롤리네는 원치 않는 아이를 품게 된다. 모든 것이 무너져 내린 그 순간, 낯선 여인이 조용히 손을 내밀었다.“아이가 태어나면, 저에게 오세요” 그곳엔 포근한 침대와 따뜻한 음식, 그리고 다시 꿈꿀 수 있는 삶이 기다리는 듯했다. 하지만 희망에는 무거운 대가가 따르는 법. 들어선 문 너머엔, 아무도 말하지 않은 이야기가 있었다.영화의 연출과 각본을 맡은 마그너스 본 혼 감독은 이미 전작 <스웻>과 <히어 애프터>를 통해 유럽 전역에서 높이 평가받아 왔고, <바늘을 든 소녀>를 통해 한층 더 확고한 작가적 위상을 굳혔다.영화는 덴마크 폴란드 스웨덴 3개국의 협업 제작 체계를 기반으로 완성됐으며, 덴마크는 이 작품을 자국 아카데미 시상식 국제장편영화상 공식 출품작으로 선정했다. 이는 비(非)덴마크 국적의 감독이 연출한 작품으로는 이례적인 결정이다. 이 영화는 덴마크 역사상 가장 악명 높은 ‘다그마르 오베르뷔 유아 연쇄 살인 사건’에서 영감을 얻었다.마그너스 본 혼 감독은 ‘연쇄살인마 실화 자체’보다는 ‘그 시대에 그런 사건이 가능했던 사회적 환경’에 더 큰 관심을 가졌다. 감독은 다그마르의 삶을 그대로 따라가는 전기 영화가 아닌, 관객이 감정적으로 공감할 수 있는 ‘카롤리네’라는 허구의 인물을 전면에 배치해, 실화를 둘러싼 사회 구조를 드러내는 방식을 택했다. 1910~20년대 코펜하겐의 극심한 빈곤, 미혼모에 대한 낙인, 전쟁, 여성의 선택권 부재 등은 실제로 다그마르 사건을 촉발한 요소들이었다.감독은 “그 시대가 만든 지옥 속에서 선하게 살아갈 수 있는가?”라는 질문을 중심에 두고 이야기를 설계했다. 특히, 그는 실화의 잔혹한 범죄를 직접적으로 재현하기보다, ‘왜 여성들이 아이를 다그마르에게 맡길 수밖에 없었는가’를 깊이 파고들었다.그 결과, 실화는 공포적 사건으로 소비되는 대신 ‘사회적 비극’이라는 새로운 의미를 갖게 됐다.감독은 또한 ‘이 영화는 과거의 이야기가 아니라 오늘의 이야기’라고 말한다. 폴란드에서 사는 감독은 제작 기간 동안 자국의 낙태법이 세계에서 가장 엄격한 수준으로 강화되는 상황을 경험했다. 이는 영화의 주제가 현재와 이어지게 만든 결정적 요인이 됐다. 마그너스 본 혼 감독은 실화를 통해 과거를 이야기하면서도, 그 공포가 현재에도 반복되고 있음을 보여주고자 했다.<figure><img src="https://www.sisa-news.com/data/photos/20251250/art_176524707564_4f650c.jpg" /></figure><blockquote>현실과 비현실의 경계가 비틀린 세계</blockquote>‘카롤리네’ 역 빅 카르멘 손네와 ‘다그마르’역 트린 디어홈의 압도적인 연기는 완성도를 한층 높였다. 촬영, 미술, 사운드는 유기적으로 결합해 현실과 비현실의 경계가 미세하게 비틀린 세계를 구축했다.흑백 촬영은 단순한 고증의 문제를 넘어, 관객이 이야기의 잔혹함을 감당할 수 있도록 일정한 미학적 거리두기를 제공하며, 동시에 1920년대의 질감이 자연스럽게 스며드는 효과를 만들어냈다. 당시의 사진 비율인 아카데미 비율을 선택했고, 로케이션 헌팅 단계부터 이 비율로 스틸을 촬영하며 영화 전체의 톤을 조율했다.촬영은 아카데미 수상작 <리얼 페인>, 아카데미 국제장편영화상 후보작 <당나귀 EO>의 촬영을 담당한 미하우 디멕 촬영 감독이 맡았다. 마그너스 본 혼 감독과는 <스웻> 이후 두번째 장편 협업이다.미술과 세트 디자인 역시 사실적 복원보다는 ‘그 시대를 떠올리게 하는 이미지’를 통한 재창조에 가깝다. 1910~20년대 코펜하겐의 실제 공간을 복원하는 대신, 그 시대의 사진, 표현주의적 이미지 등 당시 예술의 감각을 결합해 새로운 공간적 심상을 만들었다. 벽지는 흑백 촬영에서 가장 깊은 톤을 만들어내는 붉은색과 초록색을 중심으로 구성해, 화면에서 보다 풍부한 명암 구조를 갖도록 했다. 세트에 흙, 연기, 안개, 물기 등을 인위적으로 뿌려 전쟁 후 빈곤과 절망이 깔린 도시의 숨 막히는 공기를 만들어냈다.사운드와 음악 또한 이러한 연출의 연장선상에서 구축됐다. 프레데리케 호프마이어가 만든 노이즈 기반 전자음악은 전통적 시대극의 음악 문법을 완전히 벗어난다.감독은 “인물의 영혼이 부서지는 순간, 음악도 함께 부서져야 한다”라고 말하며 시대극에서 흔히 기대되는 클래식 음악을 배제했다.이야기가 다그마르의 세계로 깊이 들어갈수록 노이즈가 한층 두드러져 관객의 감각을 불안하게 흔든다.</div>

[시사뉴스 정춘옥 기자] 아이를 버리러 낯선 집에 찾아간 ‘카롤리네’ 그 문 너머 어둠 속 이야기를 다룬 작품이다. <바늘을 든 소녀>는 칸영화제 경쟁 부문 초청을 거쳐, 올해 ‘골든글로브 시상식’에서 비영어작품상 후보에 올랐고, 아카데미 시상식에서 국제장편영화상 후보에 올랐다.

【시네마돋보기】 계급 불평등, 여성 권리 등 오늘의 이야기 <바늘을 든 소녀>

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/r/600xX/2025/12/09/news-p.v1.20251209.ddeadb9b299941aa919cdb08dfde91e8_P1.webp" /></figure>SBS 금토드라마 ‘모범택시3’가 연일 화제를 모으며 사랑받는 가운데, 장성철 역으로 돌아온 배우 김의성이 묵직한 존재감으로 극의 중심을 단단히 지탱하며 주목을 받고 있다.김의성은 극 중 ‘무지개 운수’를 이끄는 대표 장성철 역을 맡아, 날카로운 카리스마와 따스한 인간미를 자유자재로 넘나드는 연기 폭을 선보이고 있다. 특히 오랜 상처와 죄책감을 안고 살아가는 인물의 복잡한 내면을 치밀하게 그려내며 매 장면마다 깊은 여운을 남긴다.지난 방송에서는 15년 전 장성철의 인연이 공개되며 ‘복수 대행 서비스’의 기원이 드러났다. 장성철이 15년 전 해결하지 못했던 첫 의뢰를 다시 마주하게 되면서 극의 감정선이 한층 짙어졌고, 김의성은 이야기의 정서를 이끄는 중심축으로 활약했다.과거 법정에서 박동수(김기천 분)가 무너져 내리는 모습을 바라보는 장면에서는 단 한 줄의 대사 없이도 캐릭터의 감정과 무게를 완벽하게 전달해 눈길을 끌었다. 절제된 눈빛과 미세한 표정 변화만으로 상황의 비극과 장성철의 내면 갈등을 압축해 내며, 시청자들의 몰입을 단숨에 끌어올렸다.이어 장성철은 박동수가 잃어버린 기억을 되찾을 수 있도록 곁에서 조용히 보듬으며, 15년간 묻혀 있던 사건의 진실에 한 걸음씩 다가갔다. 알츠하이머로 기억을 잃어가는 김기천을 바라보는 장면에서 김의성이 보여준 흔들리는 눈빛과 절제된 감정 표현은 깊은 울림을 남겼다. 과장되지 않은 감정선에서 선명히 드러나는 무게감은 ‘믿고 보는 배우’라는 수식어를 다시금 입증했다.매 시즌마다 ‘혹시 이번엔 진짜 흑막이 아니냐?’라는 의심을 불러일으킬 정도로 강렬한 존재감을 내뿜고 있는 김의성의 독보적 분위기는 장성철이라는 인물이 지닌 양면성을 더욱 선명하게 드러내며, 드라마의 서사적 긴장감을 끌어올리는 데 결정적인 역할을 하고 있다.김의성은 입체적인 인물의 감정을 자연스럽게 흡수해 내며 단순한 리더를 넘어 서사 전체를 이끌어가는 ‘정신적 지주’로 캐릭터를 확장해 가고 있다. 조용하지만 단단한 언행, 위기 앞에서의 흔들림 없는 태도, 피해자에게 건네는 따뜻한 시선 등이 시청자들에게 강한 공감을 이끌어내고 있다.무게감 있는 서사를 현실감 넘치는 연기력으로 채워 넣으며, ‘갖고 싶은 참어른’의 롤모델 같은 캐릭터를 완벽하게 구현하고 있는 김의성이 ‘모범택시3’에서 어떤 활약을 펼칠지 기대가 모인다.김의성이 출연하는 SBS 금토드라마 ‘모범택시3’ 는 매주 금, 토요일 오후 9시 50분 방송된다.</div>

SBS 금토드라마 ‘모범택시3’가 연일 화제를 모으며 사랑받는 가운데, 장성철 역으로 돌아온 배우 김의성이 묵직한 존재감으로 극의 중심을 단단히 지탱하며 주목을 받고 있다.

‘모범택시3’ 김의성, ‘장성철’ 캐릭터는 모든 순간이 레전드

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/r/600xX/2025/12/09/news-p.v1.20251209.b6388f8be7bf45f1abded73d2344dfd3_P1.webp" /></figure>배우 김남희가 ‘이강에는 달이 흐른다’에서 조선의 왕, 이희의 내밀한 심정의 변화를 드라마틱하게 표현하며 호평을 받고 있다. 또 김남희가 연기한 이희의 결심과 행동으로 작품에 새로운 국면이 펼쳐지고 있다.지난 6일 공개된 MBC ‘이강에는 달이 흐른다’ 10화에서는 추포된 좌상(진구 분)이 이희로부터 곧바로 사면을 받으며 두 사람의 오랜 관계가 드러났다. 과거 좌상은 선왕과 대왕대비, 이희의 형까지 독살하며 이희를 왕위에 오르게 했던 것. 좌상은 이 모든 걸 이희에게 뒤집어씌우고 강압적으로 좌상이 반정공신이라는 밀약서를 쓰게 한 사실이 공개됐다. 이희는 반정을 일으킨 당사자란 것이라고 인정한 문건을 강압적으로 쓰게 된 것.이 과정에서 이희를 연기한 김남희는 유약한 성격과 희생된 가족에 대한 죄책감, 한 나라의 왕이라는 무거운 책임감에 아들까지 지켜야 한다는 복잡한 이희 캐릭터를 입체적인 연기로 보여줬다. 특히 드라마 내내 시청자들에게 궁금증을 던졌던 이희의 행동이 모두 해소되면서 드라마에 새로운 전환점이 됐다.원치 않았지만 결국 왕이란 자리에 앉은 이희는 모든 것이 밝혀지면 자신이 역모를 했다는 누명을 쓰는 건 물론 아들 이강까지 위험해 진다는 것을 알기에 밀약서를 혼자만 품고 있었다는 걸 고백할 때는 그동안 쌓였던 울분들을 절제하며 토해내는 연기로 시청자들의 이목을 사로잡았다.<figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/r/600xX/2025/12/09/news-p.v1.20251209.f130117273a045eeb3a0c418d63126c9_P1.webp" /></figure>이희는 “가족을 지키고자 형님도 조카도 죽였다”며 “몇 해를 지옥에서 살았다. 하나씩 내어주다 전부를 빼앗겼다. 다 뺏기고 하나 지킨 너다. 살아라, 더럽고 비겁해도 살아라”라고 그동안 사랑하는 아들을 지키기 위해 견뎌낸 고통을 피를 토하듯 고백했다.10회 엔딩에서는 이희는 달이(김세정 분)를 따로 불러 얼굴을 마주하고 애틋한 모습을 보여주기도 했다. 단순히 달이와 달이 가족의 처소를 걱정해 배려하겠다는 대화였지만 이희의 마음은 달랐다. 달이가 문을 나서자 “소훈. 아니 빈궁을 죽여라. 죽은 이로 만들어야겠다”며 아들이 가장 사랑하는 여인인 달이를 죽은 것으로 위장해 지키겠다는 의지를 보여줬다.첫 사극 드라마에서 입체적인 캐릭터인 이희를 연기하며 폭넓은 연기 스팩트럼을 보여주며 호평을 받고 있는 배우 김남희는 올해 5월 소속사 스토리나인웍스에 합류한 이후 활발한 작품 활동을 펼치고 있다. 현재 소극장 혜화당에서 연극 ‘면회’를 공연 중이며, 영화 ‘몽유도원도’ 촬영을 병행하고 있다. 또 차기작으로 MBC ‘유부녀 킬러’를 확정했다.</div>

배우 김남희가 ‘이강에는 달이 흐른다’에서 조선의 왕, 이희의 내밀한 심정의 변화를 드라마틱하게 표현하며 호평을 받고 있다. 또 김남희가 연기한 이희의 결심과 행동으로 작품에 새로운 국면이 펼쳐지고 있다.

MBC‘이강에는 달이 흐른다’ 김남희, 입체적 캐릭터 ‘이희’ 역으로 시선 집중

1960~70년대 한국 영화계를 이끌었던 원로배우 김지미가 미국서 별세했다. 향년 85세. 고인은 지난 1957년 고등학생 시절 영화 ‘황혼열차’로 데뷔한 이후 700여 편의 영화에 출연하며 한국을 대표하는 영화배우로 활약했다.

[속보]원로배우 김지미, 미국서 별세…향년 85세

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