<div><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202507/04/9d139c2c-20a9-49a8-bea1-b72bf4cc3ea1.jpg" />랑서정춘 지음b짧은 시를 옹호해 온 서정춘. 그의 시집답다. 시집 제목도, 시집을 낸 출판사 이름도 한 음절씩이다. 그래도 못 알아듣겠냐는 듯, '시인의 말'에서 재차 강조했다."시간보다 재능이 모자라 더 짧게는 못 썼소."엄살이다. 재능이 진짜 없는지는 모르겠고, 여기서 더 짧게 쓸 수는 없을 것 같다. 짧아졌다고, 시의 세계, 시의 그릇이 작은 건 결코 아니다. 증거 하나."나 안 간다// 거기까지가// 여기까지다"'극락과 천당' 전문이다. 시집에 실린 31편 가운데 가장 짧은 시인데, 뜻이 명료하진 않다. '거기'는 어디고 '여기'는 또 어딘가. 수고로운 그러나 즐거운 궁리를 거듭해야 한다.'홍매설(紅梅說)'은 흥미진진했다."첫, 보시기에/ 꽃도/ 불이시니/ 불티 먹은/ 꽃가지에/ 불이시라/ 남의 님/ 넘보듯/ 불콰하시니/ 지난날/ 물불 없이/ 사르다 간/ 불이시라"꽃도 일종의 불이라고 일찌감치 전제한 후 한눈팔던 누군가의 민망함, 한 철 혹은 한평생 잘 놀다 간 누군가를 상상케 하도록 시상을 전개했다.'풍월 2'도 한참 읽었다."구공탄/ 흙덩이// 장례비/ 구백 원// 다비장/ 아궁지"역시 시는 길 필요가 없는 거였다.</div>

<div><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2025/07/04/2GV7WXNX1E_1.png" /></figure><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2025/07/04/2GV7WXNX1E_2.png" /></figure>세계적인 영화 감독 이창동은 1980년대까지 소설가로 주목받았다. 1997년 ‘초록물고기’ 이후 영화에 전념하면서 그가 남긴 소설집은 ‘소지’와 ‘녹천에는 똥이 많다’ 두 권뿐이다. 이들 소설집이 40년의 시간을 거슬러 국내외에서 재출간됐다. 개정 맞춤법을 반영했을 뿐 아니라 당시 검열로 인해 구체적으로 묘사하지 못했던 부분들을 보완했다. 역사의 흐름 속에서 속수무책으로 허물어지는 소시민의 삶을 문학적으로 그려냈다.</div>

세계적인 영화 감독 이창동은 1980년대까지 소설가로 주목받았다. 1997년 ‘초록물고기’ 이후 영화에 전념하면서 그가 남긴 소설집은 ‘소지’와 ‘녹천에는 똥이 많다’ 두 권뿐이다. 이들 소설집이 40년의 시간을 거슬러 국내외에서 재출간됐다. 개정 맞춤법을 반영했을 뿐 아니라 당시 검열로 인해 구체적으로 묘사하지 못했던 부분들을 보완했다. 역사의 흐름 속에서 속수무책으로 허물어지는 소시민의 삶을 문학적으로 그려냈다.

[북스&] 40년 만에 재출간되는 이창동의 소설집

<div><figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/r/700xX/2025/07/03/news-p.v1.20250703.60cca727a8e74a5084512e970280f3d8.webp" /></figure>권여선의 데뷔작 <푸르른 틈새>(1996)는 1990년대가 ‘우리’라는 집단의 이름에 가려져 소외되거나 무시돼왔던 여성의 경험이 발화되고 해석되기 시작한 1인칭의 시대였음을 보여주는 문제작이다. 소설을 펼치면 반지하 방의 너절한 풍경과 축축한 습기 속에서 명철한 지성과 자조적 농담으로 자기의 역사를 회고하고, “진정한 성숙을 꿈꾸는 자는 늘 미숙한 채로 남아 있게 된다”며 실패는 되레 진정한 성숙의 길이라고 주장하는 여성 영웅이 등장한다. 성녀와 탕녀라는 두 캐릭터가 옥신각신하던 문학의 무대에 실패한 여성 영웅이 등장한 것이다.<figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/r/700xX/2025/07/03/news-p.v1.20250703.60cca727a8e74a5084512e970280f3d8_P1.webp" /></figure><표준국어대사전>에 의하면 실패는 “일을 잘못하여 뜻한 대로 되지 아니하거나 그르침”을 뜻하는 일반 명사로, 실격자란 한 사회가 정해놓은 ‘정상성’의 기준이나 규칙에서 벗어난 자들을 가리킨다. 실격 처리된 자들은 사회적 조롱을 받는 것은 물론이고, 실패로 인한 자기 비난까지 이중삼중으로 죄책감에 시달릴 수밖에 없다. 그러나 권여선은 실패를 일을 그르치거나 정상성의 궤도에서 이탈한 상태가 아니라 지금까지와는 다른 삶의 시작점으로 주목한다. 가부장제 사회가 여성에게 요구되는 허위적 이상이나 성 규범을 벗어나 다른 삶과 다른 시간성을 찾아가기 위한 지적 발견과 각성의 계기로 포착한다.이 소설은 미옥이 이사를 앞둔 7일 동안 무대로 칭한 자취방에서 마치 영사막을 돌리듯이 어린 시절부터 시작해 대학 시절을 거쳐 서른 살에 이르는 인생을 회고함으로써 자기에 관한 숨겨진 진실을 찾고 새로운 자아 정체성을 획득하는 자서전 형식을 취한다. 회고의 중심을 차지하는 것은 민주화 운동기인 1980년대 중후반의 대학을 배경으로 미옥이 “어른이란 모름지기 정치와 성에 대해 확고부동한 입장을 갖추”어야 한다는 조숙한 깨달음으로 ‘운동권 여대생’으로 정체화하기까지의 과정이다. 이는 1990년대 한국 문학사의 한 흐름이었던 ‘운동권 후일담’으로 이 소설을 분류하도록 부추긴다. 작가가 서울대 ‘83’학번으로 ‘87년 체제’를 견인한 세대라는 점도 유혹을 거든다.그러나 이 소설은 ‘셀피(selfie)’로서의 후일담, 즉 민주화의 주역 혹은 역사의 영웅으로 스스로를 기념비화하고자 하는 나르시시즘적 회고물과 관련이 없다. 미옥은 회상 속에서 결코 영웅적 기억을 끌어오지 못한다. 그는 되레 기억으로부터 수치심의 내상을 입는다. 다른 한편으로 이 소설은 잊힌 여성 혁명가에 대한 발굴 혹은 증언 서사도 아니다. 손미옥은 특권을 포기하고 반체제 운동에 투신했던 운동권 여대생들을 증언해 주는 희귀한 존재다. 권여선은 민주주의의 역사가 극소수 명문대 남성들의 기억으로 사유화되는 데 반대하듯이 여성의 자취를 찾아가는 이야기인 &lt;레가토&gt;(창비·2012)를 발표했다. 이렇게 볼 때 &lt;푸르른 틈새&gt;는 혁명가가 되는 것으로도 해소되지 않는 ‘나’의 문제에 주목함으로써 여성의 성숙이라는 난제를 가시화한다는 점에서 이채로운 여성 후일담이다.<figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/r/700xX/2025/07/03/news-p.v1.20250703.18c6cc77bb59405595be63d3088a909c_P1.webp" /></figure>그만큼 미옥의 이야기는 86세대 여성들의 문화종족지적(ethnography·에스노그라피) 성격을 보인다. 1960년대에 태어나 급속한 산업화의 혼돈을 목도하고, 대학 입학 정원 확대와 중산층의 성장에 힘입어 대학에 진학하고, 민주화의 물결 속에서 광장에 섰던 여성들의 세대적 기억 작업이 이루어지고 있는 것이다. 그러나 미옥의 회고는 운동권 가부장제에 대한 고발이자 운동에 동원됨으로써 성의 언어를 잃어버린 자기 세대에 대한 자성적 비판에 가깝다. 미옥은 “신체발육마저도 능히 변경할 수 있을 정도”로 여성성을 억압하고 과도하게 중성성을 연행(演行)한다. 더러운 옷을 입는 것을 수치스러워하지 않고 진흙에서 남자들과 씨름하는 것에 망설임이 없다. 남성 중심의 운동 문화 속에서 여성들은 사실상 여성 혐오에 노출되고, “씩씩하고 걸찍하고 통이 큰 중성적 여성”이 되라는 압력에 시달렸던 것이다.외척의 습격과 “여인군단”으로 명명되는 외할머니, 외숙모, 이모들의 굴곡진 사연은 이야기에 떠들썩한 활기를 불어넣는다. 미옥은 중공군의 인해전술처럼 몰려든 “여인군단” 속에 섞여 여자의 일생과 가정 비극을 가까이에서 목도한다. 가령 외할머니는 막대한 재산이 있었지만 일찌감치 아들에게 상속한 탓에, 말년에 사위의 밥을 먹는 수모를 겪는다. 재능은 부족하지만 꿈은 원대한 아들이 야심 찬 사업으로 재산을 날린 것이다. 그러나 외할머니는 여전히 아들을 부처처럼 숭배하고 사랑을 멈추지 못한다. 찰진 욕쟁이로 정평이 나 있지만 둘째 이모 역시 남편의 바람기로 자식과 함께 언니의 집에 얹혀사는 불우한 처지다. 그러나 미옥은 성적 동일시를 거부하기에 이들을 심술궂고 히스테리컬한 존재로 취급한다.서른의 미옥은 곰팡이가 무럭무럭 번식하는 자취방에서 실패의 역사를 되짚어 복기하며 여성이라는 자신의 성을 문제적으로 또 아프게 자각한다. 비로소 미옥은 파랑새 신화로부터 스스로를 다시 설명할 수 있게 된다. 어린 시절 그의 긴 목은 외항선원인 아버지를 향해 있었다. 긴 장마 속에 딸이 또 태어나자, 아버지는 새벽녘 집 마당을 돌고 날아간 파랑새를 보았다며 미옥의 출생을 길조로 각색해준다. 그러나 “부모님이 나를 합리화하는 방식 속에는 이미 나에 대한 수치심이 숨어 있”었다는 서술이 말해주듯이 신화는 실망을 감추기 위한 것이었다. 결정적으로 파랑새 신화는 민담 속 말하는 냄비처럼 미옥에게 자기를 승인해준 ‘아버지’를 갈망하고 여성으로서 타인의 기대를 충족시켜야 한다는 의무의 짐을 지게 했다.미옥은 어른이 되고자 했지만, 대학에서도 자신이 파랑새 신화에 포박돼 있었음을 깨닫는다. 그녀는 대학이 승인해줄 방식으로 “나긋나긋한 여성성”이 아니라 “그 대척점인 중성적 견고함”을 지향해 운동권 여대생이 됐다. 그러나 신체적으로 나약한 미옥은 공포로 위축돼 알코올에 의지하지 않으면 가두 시위에 나가지 못한다. 호송차에서 전경에게 가죽 장갑으로 뺨을 맞은 그가 눈물을 흘린 것은 곤봉으로 맞지 않았다는 비굴한 감사를 못 이겼기 때문이었다. 성수동의 공단에 위장 취업하지만 미옥은 끝내 봉제 공장 활동을 마무리하지 못한다. 그 결과 그녀는 자기 존재에 대한 뿌리 감각으로서 수치심에 노출된다.자랑스러운 딸이나 혁명가가 되지 못했지만 미옥은 대학 동기 한영과 연애하며 어느 정도 안식을 얻는 듯 보였다. 누이동생이라는 연약한 이름으로 불리고, “식도락 연애”에 섹스라는 양념을 곁들이면서 미옥은 금욕적 운동문화 속에서 억눌러두었던 여성적이고자 하는 욕망을 한껏 해방시킨다. 그러나 3년을 이어온 연애가 돌연 끝난 직후 한영이 미혜와 약혼하자 충격에 휩싸인다. 미혜는 중성성의 여자가 아니라 남자들이 질타하고 터부시하는 유혹적 여성이었기 때문이다. 미옥은 한영의 약혼을 통해 남성의 허위를 엿보고, 여성성과 중성성이라는 남성이 만든 이분법 속에서 여성들이 분단 지배 당하고 있음을 깨닫는다. 미옥은 자신에게 한영이 긴 목을 내밀어 인정과 사랑을 갈구한 또 다른 아버지였음을 깨닫고 수치심에 휩싸인다.<figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/r/700xX/2025/07/03/news-p.v1.20250703.d36c179268994e838062c0a5c4c02892_P1.webp" /></figure>진실에 눈뜬 미옥은 더 이상 파랑새 신화를 완성하기 위해 고군분투하는 것이 아니라 ‘아버지’를 살해하고자 한다. 자신의 실패를 선언하고, ‘아버지’라는 대타자의 망령이 자신을 사로잡지 못하도록 패륜아 혹은 괴물이 되고자 한다. 공원의 청소부로 재취업한 아버지가 사고로 사망하자 미옥은 아버지의 장례식 후 자위행위를 하며 절정에 이르기를 소망한다. 아버지와 자신을 동여맨 끈을 잘라내기 위해 배은망덕 하고자 하는 것이다. 상처와 실패의 틈새에서 새로운 자아가 탄생하리라 믿는 것이다.이처럼 솔직하고 신랄하며 신성모독적인 이야기가 나올 수 있었던 것은 동구 사회주의의 몰락으로 정체성의 분열, 거대 담론의 몰락, 주체의 죽음 등 문명사적 위기가 발생함으로써 3인칭이 더 이상 힘을 쓰지 못하게 됐기 때문이다. 3인칭이 주춤거리자 지극히 협소하고 나르시시즘적인 것으로 취급됐던 1인칭의 목소리들이 발화되기 시작했다. <푸르른 틈새>는 바야흐로 자기의 진실을 찾는 여성 작가, 여성 독자의 전성시대가 열렸음을 보여준다.▼ 김은하 경희대 후마니타스칼리지 교수▶ [지난 시리즈] 한강 ‘채식주의자’의 영혜, 폭력적 문명 질서에 맞서는 한국의 안티고네※이 기사는 주간경향 1625호 ‘[거꾸로 읽는 한국 여성문학 100년] (2) 권여선 <푸르른 틈새>-자기의 진실 찾는 여성 작가와 여성 독자 전성시대’를 재가공하였습니다.</div>

권여선의 데뷔작 <푸르른 틈새>(1996)는 1990년대가 ‘우리’라는 집단의 이름에 가려져 소외되거나 무시돼왔던 여성의 경험이 발화되고 해석되기 시작한 1인칭의 시대였음을 보여주는 문제작이다. 소설을 펼치면 반지하 방의 너절한 풍경과 축축한 습기 속에서 명철한 지성과 자조적 농담으로 자기의 역사를 회고하고, “진정한 성숙을 꿈꾸는 자는 늘 미숙한 채로 남아 있게 된다”며 실패는 되레 진정한 성숙의 길이라고 주장하는 여성 영웅이 등장한다. 성녀와 탕녀라는 두 캐릭터가 옥신각신하던 문학의 무대에 실패한 여성 영웅이 등장한 것이다.

권여선 ‘푸르른 틈새’, 자기의 진실 찾는 여성 작가와 독자의 탄생

<div>젊었을 때는 귀에 꽂히는 노래들이 좋았다. 유행가 차트의 수위권을 장식했던 발라드곡들, 가수들이 핏대가 보이는 듯 절정의 고음을 뽐내는 노래들에 끌렸다. 그런데 30대에 접어들면서 이런 노래들이 부담스러워졌다. 직설적인 가사는 오글거리고, 한없이 올라가는 고음은 피곤하게 느껴졌다. 그리고 노랫말이 들려왔다. 시를 읊조리는 듯한 루시드 폴의 노래들, 에피톤 프로젝트의 낮은 목소리를 좋아하게 됐다.나이가 더 들어서는 정태춘·박은옥 선생의 노래가 다시 들렸다. 삶의 우수를 한웅큼 품은 듯한 노랫말과 목소리는 남다른 것이었다. 초중고 시절 처음 들었던 ‘시인의 마을’이나 ‘촛불’ 등은 다소 어두운 노래로 기억됐었다. 세상 어려움을 겪고, 삶의 무게를 느끼면서 노래의 깊은 뜻과 정서를 어렴풋이나마 알게 된 탓일까. 수집 차원에서 구매해뒀던 CD를 꺼냈고, 두 사람의 노래를 하나하나 곱씹으며 듣게 됐다.사실 정태춘 선생에 대한 기억이 유쾌한 것만은 아니었다. 대학 1학년 봄 축제 때였다. 운동권도, 날라리도 아닌 어정쩡한 학생이었던 기자는 친구와 학교 응원단 주최 행사를 찾았다. 응원가에 율동을 곁들이며 흥이 오를 즈음 초대가수 정태춘이 무대에 올랐다. 그는 민중가요를 부른 뒤 “우리가 이럴 때입니까”라며 당시 노태우 정권의 전교조와 노동 탄압 등을 비판하고, 학생들을 꾸짖었다. 분위기는 식었고 풍물패를 앞세운 총학생회가 무대를 점령하며 행사는 중단됐다. 30년이 훨씬 지난 현재도 당시의 생경한 분위기가 기억난다.이때는 인기가수 정태춘이 사회운동가로 변했던 시기이다. 그는 당시 제도권 매체를 거부하고 전교조·노동운동·학생운동 현장을 찾아다녔다. 그의 사진은 문화면이 아니라 사회면에 더 많이 등장했다. 최근 복간된 <정태춘>(한울출판사)에 실린 김영철 전 한겨레 기자의 글에 따르면 그는 이렇게 말한다. “내 노래가 사회변혁의 무기로 쓰이고 투쟁의 도구로 활용된다면 큰 보람이오. 순수한 노래? 그런 건 없습니다.” 집회에서 ‘시인의 마을’ 등을 불러달라는 요청이라도 들으면 “판 사서 들으라”고 답했다고 한다. 그는 사전 검열에도 저항했다. <아, 대한민국…>(1990년), <92 장마, 종로에서>(1993년) 등 사전심의 없이 제작된 그의 음반들이 공연장과 대학가에서 판매됐다. 사전심의 제도는 결국 1996년 폐지됐다.민주정부가 집권했지만, 그는 침잠한다. “김대중·노무현 정권 시기에도 불편했던 사람들, 절망했던 사람들이 있다. 대중이 몇년 동안 싸운 열매를 누가 가져간 것인가. 자본의 지배로 진입해가고 있었다. 나는 이 문명에서 이탈하겠다고 마음먹었다.” 어느 인터뷰에서 그가 한 말이다. 2006년 경기 평택 미군기지 확장이전에 반대하는 투쟁 현장에 참여하다 경찰에 연행됐고, 이후 외부활동을 멈췄다.그가 침묵을 깬 건 2012년 새 앨범(<바다로 가는 시내버스>)을 내면서다. 세상에 의미를 던지는 것만이 아니라 담담하게 노래할 수도 있는 거 아니냐는 박은옥 선생의 설득에 마음을 바꿨다고 한다. 2016년 박근혜 전 대통령 탄핵집회에서 “물대포에 쓰러지지도 말자”는 ‘92 장마, 종로에서’를 불렀다. 데뷔 40주년인 2019년 앨범 <사람들 2019>를 내고, 전국 콘서트를 했다. 2022년엔 다큐멘터리 <아치의 노래, 정태춘>이 개봉됐다.정태춘·박은옥 선생이 새 앨범 <집중호우 사이> 발표를 계기로 열고 있는 콘서트를 최근 관람했다. 인간과 문명에 대한 근원적 질문을 담았다는 새 노래들의 메시지는 묵직하지만, 부드러워진 듯도 했다. “전쟁 같은 폭우 장마에 강물 흐르는 주택가/ 멀리 포성과 섬광이 멎고 문득 지리멸렬해지면/ 그 갯벌 키 작은 갈대 밭 붉은 다리의 어린 농게들이/ 질퍽한 각자의 참호에서 간지러운 햇살 기다리리라.”(‘집중호우 사이’) 노래는 비 그친 뒤 맑게 갠 하늘을 말했다. 두 사람은 야만의 시절 부르기를 거부했다는 ‘시인의 마을’ ‘촛불’ ‘사랑하는 이에게’를 들려줬다.대통령이 바뀌고 세상도 바뀌었다. 기자보다 이틀 뒤 콘서트를 관람한 지인은 김혜경 여사를 공연장에서 봤다고 했다. 달라진 세상의 징표인가. 정태춘 선생은 음반발매 간담회에서 “나는 내 생각대로 잘 변화해왔다. 나의 변화가 좋았다”고 했다. 그는 세상과 화해할 준비가 됐을까. 두 사람이 서정적인 노래를 기꺼이 만들고 들려줄 수 있는 그런 세상이면 좋겠다.<figure><img src="https://img.khan.co.kr/news/2025/07/03/l_2025070401000153600012631.webp" /></figure></div>

젊었을 때는 귀에 꽂히는 노래들이 좋았다. 유행가 차트의 수위권을 장식했던 발라드곡들, 가수들이 핏대가 보이는 듯 절정의 고음을 뽐내는 노래들에 끌렸다. 그런데 30대에 접어들면서 이런 노래들이 부담스러워졌다. 직설적인 가사는 오글거리고, 한없이 올라가는 고음은 피곤하게 느껴졌다. 그리고 노랫말이 들려왔다. 시를 읊조리는 듯한 루시드 폴의 노래들, 에피톤 프로젝트의 낮은 목소리를 좋아하게 됐다.

정태춘·박은옥, 시대와의 화해

<div><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202507/04/c3746d70-5423-40f8-a987-a4c976c9b18f.jpg" />산빛박노해 사진·글느린걸음파키스탄 카라코람 산맥 만년설산 품에 안긴 푸른 계단밭부터, 에티오피아 라스타 산맥 해발 2500m 붉은 사암 마을 랄리벨라까지….세상 곳곳 높고 깊은 산과 그곳에 깃들어 살아가는 사람들의 모습을 사진 37점에 담았다. 작가는 1980년대 ‘얼굴 없는 시인’으로 유명했던 박노해. 7년 넘게 복역 후 풀려난 뒤 20여년 간 세계 곳곳을 유랑해 왔다. 그 ‘길 위의 기록’을 담아 펴내는 사진 에세이 시리즈의 일곱 번째 책이다. ‘길’ ‘하루’ 등에 이은 이번 주제는 ‘산’. 왜 하필 산일까.시인은 오늘날 우리 문명이 “저 높고 깊은 곳에서 내려와” 도시에서 살아가며 “인간의 높이는 낮아지고 인간의 깊이는 얕아지고” 있다고, “어려움이 많은 날이면 나는 다시, 거듭, 새롭게, 높고 깊은 곳을 찾아 ‘산빛’에서 시작한다”고 말한다. “산의 품에 깃들기만 하면, 그저 바라보고 그려보기만 하면, 생생지기(生生之氣)의 산빛은 나를 맑게 하고 치유하고 일깨우고 다시 일어서 나아가게 한다”는 이유다.책 판형이 크지 않아, 사진은 펼침면 양쪽에 담긴 것을 빼곤 엽서 크기다. 아쉬움이 남는다면 4일 시작한 사진전에 가보는 것도 좋겠다. 서울 서촌 ‘라 카페 갤러리’에서 내년 3월까지 열리고, 무료 관람할 수 있다.</div>

파키스탄 카라코람 산맥 만년설산 품에 안긴 푸른 계단밭부터, 에티오피아 라스타 산맥 해발 2500m 붉은 사암 마을 랄리벨라까지…. 세상 곳곳 높고 깊은 산과 그곳에 깃들어 살아가는 사람들의 모습을 사진 37점에 담았다. 작가는 1980년대 ‘얼굴 없는 시인’으로 유명했던 박노해. 7년 넘게 복역 후 풀려난 뒤 20여년 간 세계 곳곳을 유랑해 왔다. 그 ‘길 위의 기록’을 담아 펴내는 사진 에세이 시리즈의 일곱 번째 책이다. ‘길’ ‘하루’ 등에 이은 이번 주제는 ‘산’. 왜 하필 산일까.

"산의 품에 깃들기만 하면..." 얼굴 없는 시인의 '산' 사진 에세이[BOOK]

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/2025/07/04/news-p.v1.20250704.ebae6aecc823481d8542a8ec05c5a0d7_P1.webp" /></figure>‘우리영화’ 이설이 스타일링의 정석을 보여줬다.SBS 금토드라마 ‘우리영화’(연출 이정흠, 극본 한가은·강경민)에서 이설은 한국 영화계의 독보적인 톱배우 채서영 역을 맡아, 세련된 이미지와 스타다운 카리스마는 물론, 인물의 이면까지 입체적으로 그려내고 있다.공개된 이미지 속 이설은 깔끔한 화이트 더블 재킷으로 공식 석상에서의 존재감을 드러내는가 하면, 베이지 톤 재킷과 블랙 원피스로는 차분한 분위기를 연출했다. 또한 포멀한 슈트, 실키한 블라우스, 단정한 셋업 룩 등 장면의 흐름에 따라 스타일을 달리하며 인물의 상황과 감정 상태를 유연하게 표현했다.의상은 물론, 헤어, 메이크업, 액세서리까지 조화를 이룬 스타일링은 인물들 간의 관계에서 느껴지는 미묘한 거리감과 감정선 역시 효과적으로 전달하며, 극의 분위기와 서사에 설득력을 더했다.무대 위에서는 과감한 룩으로 강렬한 인상을 남기고, 사적인 공간에서는 절제된 스타일로 극 중 관계에서 비롯된 복잡한 심리를 암시했다. 회차마다 달라지는 이런 변화들은 캐릭터를 더욱 입체적으로 완성시켰다.이설은 이번 작품을 통해 성숙해진 연기와 함께 스타일 면에서도 새로운 면모를 보여주며, 채서영이라는 인물을 자신만의 결로 만들어가고 있다. 회차 공개 직후마다 그의 스타일링이 시청자들 사이에서 화제를 모으는 가운데, 연기와 스타일을 아우른 캐릭터 표현에도 관심이 모인다.한편, 이설이 출연하는 ‘우리영화’는 매주 금, 토 오후 9시 50분 SBS에서 방송된다.</div>

‘우리영화’ 이설이 스타일링의 정석을 보여줬다. SBS 금토드라마 ‘우리영화’(연출 이정흠, 극본 한가은·강경민)에서 이설은 한국 영화계의 독보적인 톱배우 채서영 역을 맡아, 세련된 이미지와 스타다운 카리스마는 물론, 인물의 이면까지 입체적으로 그려내고 있다.

‘우리영화’ 이설, 톱스타 패션은 이런 것!

<div>제19회 바다문학상은 올해 전년(1202편)보다 377편이 늘어난 총 1579편이 응모됐다. 부문별 응모작을 보면 시 부문이 1308편으로 전년(996편)보다 312편이 늘었다. 수필 부문은 271편으로 전년(206편)보다 65편이 더 접수됐다. ‘문학의 위기’라는 말이 통하지 않았던 제19회 바다문학상 수상작을 3차례에 걸쳐 게재한다.<blockquote>미역귀 </blockquote>1. 간절한 습襲, 어느 시절 낙화였을까, 일몰이 돌아와 길게 누운 모래톱에 검은 꽃 한 송이 일생을 놓지 못해 누군가를 두겠다는 간절한 이 몸짓,2.귀가 없는 것들이 태어나는 기형의 계절은 해마다 찾아오고 해파리의 반란이 이어져요 소리 없는 습격처럼 누우 떼가 지나가고 휘어진 등뼈가 심해를 떠돌아요 사람의 목소리를 듣지 못해 벙어리가 된 어머니가 물의 언어를 찾아 심해를 헤엄쳐요 아버지를 삼킨 파도보다 더 높게 울던, 아버지를 부르다 부르다 귀 멀고 만 수천의 비문을 헤집어 숨을 가두고 말았어요 빛이 거세된 모래톱, 시들지 못하고 어느 생으로 달아나다 묶인 발의 절규 속에 검붉은 액체가 흘러나와 땅속으로 깊게 가라 앉았어요3.찢어진 물방울들은 어느 곳에 머물러 저녁을 어루만지고 있는지 물결 속으로 쏟아낸 먼 기억들이 딸려 나와요 생의 표피를 밀착한 수화처럼 한 송이 적막꽃이 되었어요 신전을 들여 지느러미를 키우던 물의 방은 더는 자라지 않고 물의 알집 자꾸 흩어져 뿌리가 떠다니는 꽃을 감고 심해를 떠돌아요 신앙 같았던 젖은 생이 까맣게 질린 마지막 한 걸음, 아마존 해안처럼 여자비가 내리고 언제나 아버지의 목소리를 기다려요 한 쪽 귀가 없는 어머니가 아득한 포구에 한 쪽 귀를 가져다 대어요4.기슭에서 읽은 검붉은 압화의 통문장, 비린 생은 간수 머금은 발효가 된 울음, 허연 땀방울을 부리고 모래톱의 위패를 완독 해요 텅 빈 해안 검은 꽃송이 비틀려 눈물겨운 사그랑이 몸피, 맥을 놓치고 물소리로 가는 수천의 밤 앙다문 꽃으로 피어난 어머니의 육탈은 구불구불한 전생이었죠 바다 한 채 모신 모천의 그물에는 발화된 꽃잎이 사이사이 박혀 있어요<figure><img src="https://cdn.jjan.kr/data2/content/image/2025/07/03/.cache/512/20250703580199.jpg" /></figure>△정연정 시인은 전남 담양에서 출생했다. 지난 2012년 <문학공간>으로 등단했으며 한국문인협회, 전북군산문인협회, 전북시인협회 등에서 활동하고 있다. 시집으로는 <말줄임표로 왔던 그날> <가까스로 내리는 꽃비> 등이 있다. 2023년 한국꽃문학상과 2020년 전북시인상을 받았다. 저작권자 © 전북일보 인터넷신문 무단전재 및 재배포 금지#제19회 바다문학상 #대상작 #정연정 #미역귀기고 gigo@jjan.kr다른기사보기</div>

제19회 바다문학상은 올해 전년(1202편)보다 377편이 늘어난 총 1579편이 응모됐다. 부문별 응모작을 보면 시 부문이 1308편으로 전년(996편)보다 312편이 늘었다. 수필 부문은 271편으로 전년(206편)보다 65편이 더 접수됐다. ‘문학의 위기’라는 말이 통하지 않았던 제19회 바다문학상 수상작을 3차례에 걸쳐 게재한다.

[제19회 바다문학상 대상작] 미역귀

<div>김호정의 더클래식 in 유럽<figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202507/03/8ad3ce3b-51c5-4611-b6a9-9bdeefc71029.jpg" /></figure>“좀 쉬었다 하겠습니다.” 지휘자의 말에 단원들이 긴장을 풀었다. 연주를 이틀 앞둔 무대 위의 연습 시간. 협연자 없는 오케스트라 연습이 끝나고, 잠시 주어진 휴식이었다.여기는 벨기에 브뤼셀의 플라제홀. 곧 피아니스트 손열음이 빈 무대에 올랐다. 손목을 한번 쭉 편 뒤 왼손을 건반 위에 올리고 손가락들에 단단히 힘을 줘 구부린다. 건반 가장 아래쪽의 낮은음에서 시작해 가장 위쪽까지 단번에 질주하는 음표들. 빠르고 정확하며 빈틈없다.오케스트라 단원들이 이 반짝이는 사운드를 듣고 무대에 다시 모이기 시작했다. 이제 전원 착석. 본격적인 리허설이다. 지휘자가 지휘봉을 허공에서 떨어뜨려 첫 음을 냈다.피아노는 30마디 만에 왼손으로 합류했다. 그 후로도 왼손뿐이다. 건반 전체를 훑고, 거대한 화음을 만들 때도 피아노 위에는 한 손만 있었다. 오른손은 무릎 위에 사뿐히 올려져만 있다.매끄럽게 흘러간 연습은 30분이면 충분했다.오케스트라와 피아니스트는 잠시 휴식하기로 한다. 손열음이 자리에서 경쾌하게 일어나 무대에서 내려왔다.“피아노 소리가 잘 들려요? 정말 너무 힘들어요!”잠깐의 틈을 타, 우리는 무대 바깥 복도에 나란히 앉았다. 왼손만, 그것도 무자비하게 쓰는 이 작품에 대해 이야기를 나눈다. 프랑스 작곡가인 모리스 라벨의 ‘왼손을 위한 협주곡’은 손열음이 올해 초 음반으로 냈지만 아직 한국에서는 연주하지 않은 곡이다.올해 150주년이 된 라벨과 사랑에 빠진 손열음, 이렇게 기사에 쓰려고 하는데요? “그런데 이 곡은 정말 너무 어휴…. 힘들어서 싫어질 정도예요.”</div>

“좀 쉬었다 하겠습니다.” 지휘자의 말에 단원들이 긴장을 풀었다. 연주를 이틀 앞둔 무대 위의 연습 시간. 협연자 없는 오케스트라 연습이 끝나고, 잠시 주어진 휴식이었다.

왼손만 쓰는 무자비한 이 곡…“너무 싫다”던 손열음의 돌변

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/2025/07/04/news-p.v1.20250704.5fdca60121084b97b5e0ccb7c6625218_P1.webp" /></figure>리듬체조 국가대표 선수 출신 손연재가 자신의 집을 소개했다.4일 유튜브 채널 ‘손연재’에는 ‘체조요정 손연재의 한남동 신혼집 최초공개 (ft.천국의 계단ㅎㅎ) 4K’라는 제목의 영상이 공개됐다.영상에서 손연재는 “신혼 초에는 집이 정말 예뻤는데 지금은 준연이에게 점령됐다”며 자신의 집을 소개했다.먼저 거실에서 손연재는 기둥을 사이에 두고 공간이 분리된 모습에 대해 “원래 메인은 반대쪽인데 준연이의 거실이 됐고, 여기는 남편의 거실이었다. 남편이 본인 입으로 ‘도시 남자 콘셉트’라고 했었다”고 설명했다.<figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/2025/07/04/news-p.v1.20250704.e1d9d703ec2f4862b5339d9b4beb7aab_P1.webp" /></figure>그러나 이 거실은 준연 군이 태어난 이후로 바뀌게 됐다고. 손연재는 “그림을 한창 모아서 되게 많았는데 준연이가 크레파스를 들고 다니길래 다 치웠다. 몇 점 안 남았다”고 했다. 이어 기둥을 둘러싼 커다란 매트에 대해서는 “준연이가 뛰어다니는데 저 기둥이 단단한 돌이라 너무 불안하더라. 심지어 요가매트도 아니고 바닥에 까는 층간 소음 매트를 기둥에 둘렀다. 박스테이프는 남편 작품”이라며 웃었다.한편 손연재는 지난 2022년 8월 9세 연상의 금융인과 결혼했다. 지난해 2월에는 첫 아들을 품에 안아 많은 축하를 받았다.</div>

리듬체조 국가대표 선수 출신 손연재가 자신의 집을 소개했다. 4일 유튜브 채널 ‘손연재’에는 ‘체조요정 손연재의 한남동 신혼집 최초공개 (ft.천국의 계단ㅎㅎ) 4K’라는 제목의 영상이 공개됐다.

손연재, 아들 위해 인테리어 포기…박스 테이프 칭칭 “♥남편 작품”

짧은 시를 옹호해 온 서정춘. 그의 시집답다. 시집 제목도, 시집을 낸 출판사 이름도 한 음절씩이다. 그래도 못 알아듣겠냐는 듯, '시인의 말'에서 재차 강조했다.

"나 안 간다// 거기까지가// 여기까지다" 세 줄이 전부, 짦은 시의 맛[BOOK]

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