<div>OSSTEM TV의 치과 경영 교육 프로그램 ‘성공 경영’이 4분기를 맞아 새로운 커리큘럼을 내놓는다.조정훈 원장(이젤치과)이 연자로 참여해 ‘경영 특강’을 메인 주제로 3편으로 나눠 방송한다.10월25일 방송에서는 ‘직원 관리 리더십’을 주제로 최이슬 위즈벤컨설팅 강사가 조정훈 원장과 함께 출연해 원장과 직원 입장에서 바라보는 직원 관리 리더십 이야기를 흥미롭게 풀어낸다.<figure><img src="https://www.dttoday.com/news/photo/202510/95781_102134_5548.jpg" /></figure>11월24일에는 남장현 세무사(세무법인 택스홈앤아웃)와 함께하는 ‘재무 관리 리더십’, 12월22일에는 박종경 변호사가 출연하는 ‘환자 관리 리더십’ 편도 예정돼 있다.‘성공 경영’은 실시간 채팅을 통해 연자와 소통하며 즉각적인 피드백을 받을 수 있어 좋은 평가를 받는다. 질문에 참여하면 추첨을 통해 스타벅스 커피쿠폰도 증정한다.커리큘럼 및 방송 일정은 OSSTEM TV 고객센터 공지(https://voc.denall.com/notice/detail/436?channel=tv&pageNo=1)를 통해 확인할 수 있다.OSSTEM TV 담당자는 “성공 경영은 세무, 노무, 환자 관리, 직원 관리 등 치과 경영에 필요한 다양한 분야의 정보를 각 분야 전문가들의 체계적인 커리큘럼을 통해 배울 수 있는 프로그램으로, 올해 4분기를 맞아 준비한 경영 특강 역시 우수한 연자들과 함께 시작할 예정이니 많은 관심과 시청 부탁드린다”고 말했다.</div>

<div>2019년 이후 가장 성공한 클래식 앨범 '피아노 북'의 신작 10월 17일 발매클래식, 영화, 게임 음악 등 폭넓은 레퍼토리[서울=뉴스핌] 오광수 문화전문기자 = 피아니스트 랑랑의 새 앨범 '피아노 북 2'가 도이치 그라모폰을 통해 10월 17일 전 세계 발매됐다. 2019년 발매되어 큰 사랑을 받은 '피아노 북'에 이은 4년 만의 신작이다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510201413081770.jpg" /></figure>이번 시리즈에는 클래식 명곡부터 영화·TV, 애니메이션, 그리고 비디오 게임 테마까지 폭넓게 담겨 있다. 바흐, 쇼팽, 리스트, 라흐마니노프를 비롯해 히사이시 조, 루도비코 에이나우디 등의 작곡가들까지 아우르며, 영화 '아멜리에', '라라랜드', 애니메이션 '나루토', 그리고 소셜 미디어 속 화제의 곡 'Rush E' 등 32개의 다채로운 곡들이 수록됐다. 또한, 쇼팽의 녹턴 연주 영상도 오늘 함께 공개됐다.'피아노 북'은 현재 세계 스트리밍 12억 회를 돌파하며 2019년 이후 가장 많이 판매된 클래식 앨범 중 하나로 꼽힌다. 독일 팝 차트 Top 10, 미국, 영국, 프랑스, 독일, 일본, 호주 등 주요 국가의 클래식 차트에서 1위를 기록했다.4년 만에 다시 선보이는 '피아노 북 2'는 모든 연령과 수준, 배경의 피아니스트들에게 영감을 주고자 하는 '피아노 북'의 비전을 이어간다. 이른바 '랑랑 효과'라 불리는 현상은 전 세계 어린이들이 피아노와 다른 악기를 배우도록 영감을 주었으며, 이는 랑랑 국제 음악 재단의 음악 교육 프로그램, 마스터 클래스, 멘토링, 그리고 다양한 프로젝트를 통해 더욱 확대됐다.랑랑은 새 앨범에 수록된 32곡을 "작은 걸작들"이라고 표현했다. 팬들의 메시지, 음악 교육 과정의 커리큘럼, 오랜 교육 경험을 바탕으로 신중히 선곡됐으며, 그에게 특별한 의미를 지닌 작품들도 포함되어 있다. 또한 현대 미디어와 스트리밍 문화에 대한 섬세한 오마주도 담고 있다. 랑랑은 "이 앨범을 통해 여러분이 새로운 인생곡을 발견하고, 익숙한 멜로디와 다시 연결되며, 피아노에 대한 새로운 영감을 얻기를 바란다"고 말했다. oks34@newspim.com</div>

클래식, 영화, 게임 음악 등 폭넓은 레퍼토리. [서울=뉴스핌] 오광수 문화전문기자 = 피아니스트 랑랑의 새 앨범 '피아노 북 2'가 도이치 그라모폰을 통해 10월 17일 전 세계 발매됐다. 2019년 발매되어 큰 사랑을 받은 '피아노 북'에 이은 4년 만의 신작이다.

랑랑, 피아노 곡의 걸작 담은 '피아노 북 2' 내놔

<div><figure><img src="https://images.khan.co.kr/article/r/600xX/2025/10/20/news-p.v1.20251020.b2bdedfdbe7c430c84d94b17626cb37a_P1.webp" /></figure>씨엔블루 정용화가 ‘스틸하트클럽’에 디렉터로 출연하는 소감을 전했다.정용화는 20일 오전 서울 강남구 엘리에나호텔 컨벤션홀에서 진행된 엠넷 ‘스틸하트클럽’ 제작발표회에서 “16년 간 밴드를 하면서 쌓아온 노하우를 후배들에게 많이 알려주고 싶다는 마음으로 출연하게 됐다”고 밝혔다.2010년에 데뷔해 약 16년 차 장수 밴드로 활동하고 있는 정용화는 “길게 활동하면서 욕도 많이 먹어보고 사랑도 많이 받았다. 국내외 공연도 꾸준히 해왔고, 그런 상황에서 너무 많은 실수에 대처도 해봤다”며 “여러 일을 많이 겪은 만큼 대처 능력, 공연에 임하는 자세가 더욱 단단해졌다”고 말했다.그러면서 “이런 노하우들을 최대한 전수하고 싶다라는 마음을 가지고 있다. 항상 저는 후배들에게 많이 알려줄 수 있는, 리스펙을 받을 수 있는 선배가 되고 싶었다. 이런 프로그램이 생기면서, 제가 도움을 줄 수 있다는 게 설렌다”고 덧붙였다.엠넷 ‘스틸하트클럽’은 기타, 드럼, 베이스, 보컬, 키보드 각 포지션별 참가자들이 ‘최후의 헤드라이너 밴드’를 결성하기 위해 치열한 경쟁을 펼치는 글로벌 밴드 메이킹 프로젝트다. MC로는 문가영이, 디렉터로는 정용화, 이장원, 선우정아, 하성운이 함께한다. 오는 21일 오후 10시 첫 방송.</div>

씨엔블루 정용화가 ‘스틸하트클럽’에 디렉터로 출연하는 소감을 전했다. 정용화는 20일 오전 서울 강남구 엘리에나호텔 컨벤션홀에서 진행된 엠넷 ‘스틸하트클럽’ 제작발표회에서 “16년 간 밴드를 하면서 쌓아온 노하우를 후배들에게 많이 알려주고 싶다는 마음으로 출연하게 됐다”고 밝혔다.

정용화 “16년 간 시행착오 多…모든 밴드 노하우 전수할 것” (스틸하트클럽)

<div><figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/8dc1f782-cd3e-4c8c-9184-eb89396c1148.jpg" /></figure>하는 연주마다 ‘대형 프로젝트’다. 6년 간 이어온 하이든 교향곡 전곡(107곡) 완주를 앞두고 모차르트 피아노 협주곡 전곡(27곡) 시리즈를 시작하는 서초필하모니아오케스트라(Seocho Philharmonia Orchestra·이하 서초오케스트라)를 두고 하는 말이다. 서초오케스트라는 오는 21일 서울 반포동 반포심산아트홀에서 피아니스트 이경숙, 최지안, 한우리와 함께 모차르트 피아노 협주곡 21번, 2번, 26번을 각각 무대에 올린다. 이를 시작으로 내년 8월까지 총 9번에 걸쳐 27곡의 피아노 협주곡을 연주한다. 국내에서 모차르트 피아노 협주곡 전곡이 연주되는 건 2001~2004년 피아니스트 김대진의 연주 이후 두 번째다.또 다른 대장정을 시작한 배종훈 예술감독 겸 지휘자(62)를 18일 오전 서초아트센터에서 만났다. 배 감독은 2016년 서초오케스트라를 창단한 이후 초대 예술감독이자 지휘자로 재직하며 국내에선 하이든 시리즈, 해외에선 6·25 참전국(22곳) 순회 공연, 뉴욕 카네기홀의 ‘한국전쟁 정전 및 한미동맹 70주년 기념 콘서트’(2023년) 등을 이끌었다. 배 감독은 모차르트 시리즈를 시작한 이유에 대해 “하이든 시리즈와 쌍벽을 이룰 다른 레퍼토리를 고민하다 자연스럽게 내리게 된 결론”이라고 말했다.“오케스트라 연주의 큰 두 축이 교향곡과 협주곡이잖아요. 클래식의 교향곡 형식, 구조를 완성한 하이든의 곡들을 연주하며 협주곡 분야엔 그런 작곡가가 없을까 고민했죠. 마침 모 장학재단의 일을 하면서 만나게 된 이경숙 선생님께 같은 질문을 여쭸더니 망설임 없이 ‘모차르트’라고 하시더군요. 100곡 넘는 하이든 교향곡을 연주하다보니, 27곡쯤은 거뜬할 거란 용기도 생겼고요.(웃음)”<figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/ee9c6b0e-d38b-4d72-85c4-edaf0fed01cd.jpg" /></figure>배 감독에게 아이디어를 준 이경숙 피아니스트는 그와 함께 이번 시리즈에 참여하는 25명의 협연자 중 한 명이기도 하다. 1944년생의 이경숙은 한국 최초로 베토벤, 모차르트, 프로코피예프 소나타 전곡을 완주했고 한국예술종합학교의 초대 원장을 지냈다. 이른 바 ‘한국 피아니스트계의 대모’로 불리는 이경숙에 대해 배 감독은 “80살이 넘어도 모차르트를 한 음도 틀리지 않고 칠 수 있는 연주자”라고 극찬했다.<figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/122f4aa3-4367-4576-857f-88416aaef3f7.jpg" /></figure>예정대로라면 서초오케스트라는 내년 7월엔 하이든 교향곡을, 8월엔 모차르트 협주곡 시리즈를 모두 마친다. 배 감독은 하이든 시리즈에 대해 “연주를 시작한 2020년 당시 신생 단체였던 서초오케스트라의 이름을 ‘알릴 수밖에 없게 한’ 무모한 도전이었다”고 말했다. 하이든 교향곡 전곡은 음반은 1972년 도라티 언털이 지휘한 ‘필하모니아 훙가리카’의 전집이 최초였고, 그 뒤로도 네 개의 전집만이 나왔다. 서초오케스트라의 하이든 연주는 세계적인 음반사 낙소스가 녹음, 판매할 예정이다.배 감독은 하이든 교향곡 완주에 대해 “단원들의 협조가 없었다면 절대 불가능한 기적”이라고 말했다. “코로나19 팬데믹으로 모든 공연이 취소됐을 때 시작한 일입니다. 가장 걱정한 건 관중도 아닌, 단원들의 매너리즘이었어요. 7년 동안 한 작곡가의 음악만 연주한다는 게 얼마나 지루한 일입니까. 실제로 단원 서너 명은 힘들다고 중도에 그만두기도 했어요. 다행히 나머지들은 ‘이 어려운 걸 해냈다’는 성취감을 느끼는 듯 했어요. 사실 하이든 교향곡은 연달아 연주하기가 참 어렵습니다. 꽤 많은 교향곡이 비슷한 듯 다르기 때문이죠. 푸치니의 오페라도 암보해 지휘했던 저조차도 하이든은 정말 ‘돌아버리는 줄’ 알았습니다.”상주 예술단으로 서초오케스트라를 위촉한 서초구청 역시 빼놓을 수 없는 서초오케스트라의 조력자다. 시·도 단위가 아닌 기초자치단체에서 상주 예술단을 두는 건 이례적인 일이다. “우리는 KBS교향악단에게도 없는 전용 홀이 있어요. 서초구에서 38억원을 들여서 노래방 교실, 복싱 경기를 열던 강당을 무대로 바꿔줬죠. 오케스트라 사무실과 행정 인력 지원도 서초구에서 해줍니다. 덕분에 정기연주 등 안정적인 운영이 가능하죠. 우리 오케스트라 역시 매년 서초구의 축제인 서리풀뮤직페스티벌의 메인 연주 단체로도 활약하고, 다양한 원정 공연료도 벌고 있으니 ‘윈윈’인 셈입니다.”<figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/8179cb67-49b7-4006-a553-7c5f5a199698.jpg" /></figure>매번 관중의 호기심을 자극하는 프로그램으로 돌아오는 서초오케스트라의 다음 행보는 뭘까. “우선은 베토벤부터 리게티까지 클래식 음악사의 위대한 작곡가들의 음악을 차례로 연주하고 싶어요. 다양한 현대음악 연주에도 도전해볼 생각입니다. 유스오케스트라 창단도 계획하고 있어요. 제 힘이 닿는 데 까지 ‘참 별난 오케스트라’라는 이름값을 하기 위해 노력할 생각입니다.”</div>

하는 연주마다 ‘대형 프로젝트’다. 6년 간 이어온 하이든 교향곡 전곡(107곡) 완주를 앞두고 모차르트 피아노 협주곡 전곡(27곡) 시리즈를 시작하는 서초필하모니아오케스트라(Seocho Philharmonia Orchestra·이하 서초오케스트라)를 두고 하는 말이다. 서초오케스트라는 오는 21일 서울 반포동 반포심산아트홀에서 피아니스트 이경숙, 최지안, 한우리와 함께 모차르트 피아노 협주곡 21번, 2번, 26번을 각각 무대에 올린다. 이를 시작으로 내년 8월까지 총 9번에 걸쳐 27곡의 피아노 협주곡을 연주한다. 국내에서 모차르트 피아노 협주곡 전곡이 연주되는 건 2001~2004년 피아니스트 김대진의 연주 이후 두 번째다.

'연주마다 대장정'…하이든 심포니, 모차르트 피아노 협주곡 전곡 연주하는 서초오케스트라

<div><figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/251020124948754_w.jpg" /></figure>[서울=뉴스핌] 류기찬 기자 = 가수 정용화가 20일 오전 서울 강남구 엘리에나호텔 서울강남에서 열린 ‘Mnet 스틸하트클럽 제작발표회’에서 포즈를 취하고 있다. 스틸하트클럽은 기타, 드럼, 베이스, 보컬, 키보드 각 포지션의 참가자들이 청춘의 낭만과 날 것의 감성, 무대 위 본능을 무기로 ‘최후의 헤드라이너 밴드’를 결성하기 위해 치열한 경쟁을 펼치는 글로벌 밴드 메이킹 프로젝트다. 2025.10.20 ryuchan0925@newspim.com</div>

[서울=뉴스핌] 류기찬 기자 = 가수 정용화가 20일 오전 서울 강남구 엘리에나호텔 서울강남에서 열린 ‘Mnet 스틸하트클럽 제작발표회’에서 포즈를 취하고 있다. 스틸하트클럽은 기타, 드럼, 베이스, 보컬, 키보드 각 포지션의 참가자들이 청춘의 낭만과 날 것의 감성, 무대 위 본능을 무기로 ‘최후의 헤드라이너 밴드’를 결성하기 위해 치열한 경쟁을 펼치는 글로벌 밴드 메이킹 프로젝트다. 2025.10.20 ryuchan0925@newspim.com.

포즈 취하는 가수 정용화

<div>서울시무용단 '미메시스'[서울=뉴스핌] 양진영 기자 = 서울시무용단이 신작 '미메시스'를 통해 과거로부터 이어지는 다양한 직업군의 예술적 본질을 전통춤으로 담아내 표현한다. 20일 세종문화회관 예술동 5층 연습실에서 서울시무용단 신작 '미메시스' 연습 현장 공개와 라운드 인터뷰가 진행됐다. 이 자리엔 윤혜정 서울시무용단장, 유인상 음악감독, 김지원 의상디자이너, 객원무용수 기무간, 서울시무용단 부수석단원 오정윤이 참석했다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510201404510844.jpg" /></figure>'미메시스'(Mimesis)는 고대 철학자 아리스토텔레스의 미학적 개념인 예술의 본질을 재현하는 것으로, 서울시무용단은 무대에서 전통춤의 본질을 끊임없이 정교화하고 재구성한다. 전통춤의 양식을 새롭게 바꾸고 춤 자체의 본질을 탐구하며 시대를 거슬러 전통의 매력을 소개한다.윤혜정 예술감독은 "모방을 통해서 전통의 본질을 재현하고 창작해 재창작하는 과정을 무대 위에 올리자라는 의도로 미메시스라는 제목을 정했다"면서 "전통이 그동안 어떤 계파를 답습해 왔고 순서를 그대로 이어가는 것이 아니라 2025년도 버전에 새로운 전통 춤을 보여드릴 것"이라고 말했다.이어 "전통이 답습해온 순서에 입각하지 말고 각자의 레파토리를 담은 춤의 방법론, 그 본질에만 입각해서 춤을 만들어 보는 그런 과정이었다"고 작업 과정을 설명했다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510201404500481.jpg" /></figure>8개의 장으로 이어지는 '미메시스' 무대에 대해선 "전통과 민속춤을 초이스하는 과정에서 다양한 직업군들이 존재하고 있었다. 민속과 전통 안에서 교방, 한량이라는 선비의 직업, 무관이라는 장수의 직업, 무녀라는 무인, 승무는 승려 등 다양한 직업군을 가진 민속과 전통을 우리가 보유하고 있었다. 그 춤들이 가급적이면 겹치지 않게 다양한 종목들을 레파토리로 선정했다"고 말했다.또 "각 춤마다 어떤 이미지와 어떤 춤을 표현하고자 했을까 하는 본질을 찾고자 하는 작업을 고민했다. 교방은 어떤 호수 위에 잔잔한 호수 위에 물의 흐름이라든지 또 한량은 도포나 부채에서 일으키는 바람과 같은 형상 같은 걸 찾다보니 자연의 현상과 우리 직업군들의 이미지와 본질이 매칭된다는 걸 연결할 수 있었다"고 각 레퍼토리 특징을 말했다.1장의 교방무부터 2장 한량무, 소고춤, 장검무, 살풀이춤, 승무, 무당춤, 태평무로 이어지는 '미메시스'에는 서울시무용단 단원들과 함께 엠넷 '스테이지 파이터'에서 주목받은 스타 무용수 기무간이 객원 무용수로 참여한다. 기무간은 장검무, 태평무 무대에서 활약할 예정이다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510201404498300.jpg" /></figure>윤혜정 예술감독은 "기무간 무용수를 객원으로 캐스팅을 하면서 기무간 씨의 컨템퍼러리한 움직임들을 우리 장검, 검무의 움직임들과 믹싱시켜 새롭게 만들어고 보고 싶었다"면서"기존의 장검무의 테크닉보다 다양하고 현란한 움직임들이 그 안에 남아있을 것"이라고 말했다.또 무당춤에 대해서도 "전국에 있는 무당 무속인들이 많다. 각 지역의 무당들, 동해, 황해도, 진도, 경기, 서울 다섯 개 지역의 무당들의 다양한 특징이 있어서 각각 한 꼭지씩 출연을 하게 하고 그 가운데 어우러진 대한민국이 존재하는 무당춤이 준비됐다"고 설명했다.유인상 음악감독은 무당춤에 대해선 "무대 위에서는 편안하게 돌아갈 텐데 오케스트라 피트에서는 난리도 아니다"라며 "사실 다섯 지역의 무당을 액기스만 뽑아서 한 2분 이내로 음악적으로 표현하는 게 사실 쉬운 일은 아니다. 각 지역에서 대표할 수 있는 무당춤 음악의 포인트를 끄집어내서 새롭게 이번에 5개의 작품으로 음악을 만들어놨다"고 말했다.그러면서 "보통 한 지역의 무당이 공연을 하려고 하면 2박 3일이 걸리는데 축약해서 하는 게 쉽지 않았다. 장검무에선 기존에 해왔던 음악들과는 다르게 완전히 꽹과리의 금속 느낌을 가지고 완전히 다른 쪽의 장단을 도입해서 새롭게 작품 음악적인 작품을 구성했다"고 설명을 더했다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510201404508623.jpg" /></figure>김지원 의상 디자이너는 "전통의 원형에 대한 공부에서부터 시작을 했다"면서 "전통 복식은 사실 굉장히 많은 이야기들을 담고 있다. 색감, 소재, 문양에도 다 우리 민족의 정서와 철학적 베이스가 깔려 있는데 어떤 것들을 선택하고 어떤 것에 집중하느냐 이거를 고민하는 시간이 길었다"고 작업 과정을 돌아봤다.이어 "전통 원형을 먼저 공부를 하고 가지치기를 한 후에 미니멀한 라인들을 잡았고 가장 중요하게 생각한 것은 색감이었다. 보통 전통색 하면 오방색인데 자연 그대로의 색깔 물 바다 흙, 바위 꽃 이런 곳에서 색깔들을 추출을 해서 우리나라의 산천초목이 갖고 있는 자연의 색을 담은 오방 간색으로 만들어서 전체 색을 만들었다"고 말했다.객원으로 참여하는 무용수 기무간은 "오랜만에 이렇게 전통춤을 출 수 있는 기회가 와서 좀 반갑다"면서 "사실 이 기회가 아니었으면 아마 제가 찾아다니는 작업에는 이런 일이 없을 거여서 기왕 하게 됐을 때 다시 감 좀 찾고 감 잡아서 잘 해 놓자고 생각했다. 조금 적응하는 시간이 필요했고 멋지게 잘 해낼 생각으로 쫓아가고 있다"고 공연에 임하는 소감을 말했다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510201404506612.jpg" /></figure>서울시무용단 부수석단원 오정윤은 "항상 전통 춤을 공연을 준비할 때는 굉장히 답습하는 데 집중돼서 쓰여진다는 느낌을 많이 받았다"면서 "미메시스를 하면서는 단장님이 계속 춤을 추라고 말씀하신다. 연습을 하면서는 살아있는 춤을 만드는 데 집중하고 있지 않나라 생각이 든다"고 이번 공연의 특별함을 짚었다.'미메시스'는 오는 11월 6일부터 9일까지 세종문화회관 M씨어터에서 공연된다.jyyang@newspim.com</div>

[서울=뉴스핌] 양진영 기자 = 서울시무용단이 신작 '미메시스'를 통해 과거로부터 이어지는 다양한 직업군의 예술적 본질을 전통춤으로 담아내 표현한다.

8개 전통춤 현대춤으로 재탄생…윤혜정 단장 "우리 민족의 정서 집중"

<div><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2025/10/20/2GZ93PC7YJ_1.png" /></figure>넥슨은 국립국어원과 함께 무료 블록코딩 플랫폼 ‘헬로메이플’ 기반의 우리말 콘텐츠 개발 및 확산 협업을 위한 양해각서(MOU)를 체결했다고 20일 밝혔다.이번 양해각서 체결은 낮은 문해력, 잦은 외래어 사용 등 최근 우리말 사용 실태를 반영해 누구나 재미있게 우리말 사용 능력을 향상할 수 있는 환경을 조성하고자 마련됐다. 양 기관은 이번 협약을 통해 넥슨의 대표 게임 ‘메이플스토리’ 기반의 우리말 학습 콘텐츠를 개발하고 쉽고 바른 언어문화 확산을 위한 다양한 협력 사업을 진행한다. ‘헬로메이플’은 메이플스토리 지식재산권(IP)을 기반으로 누구나 쉽고 재미있게 기초 코딩 원리를 익힐 수 있도록 돕는 블록코딩 플랫폼이다.앞서 넥슨과 국립국어원은 지난 달 ‘헬로메이플’에 신규 우리말 콘텐츠 ‘뛰어! 우리말 달리기’를 출시하며 첫 협업을 진행한 바 있다. 이 과정에서 넥슨은 주 이용층인 초중학생을 대상으로 우리말 지식 향상을 목표로 한 교육 콘텐츠를 제작했다. 국립국어원은 콘텐츠 전반에서 사용된 외래어의 우리말 다듬기와 퀴즈 문항에 대한 전체 감수를 담당했다.또한 넥슨과 국립국어원은 지난 18일 문화체육관광부에서 주관하는 ‘2025 한글 한마당’ 행사의 일환으로 경복궁 집옥재에서 진행된 ‘국어 사랑 받아쓰기 대회’ 현장에 협업 부스를 공동으로 운영했다. 양 기관은 ‘뛰어! 우리말 달리기’ 게임 체험 공간을 마련해 관람객이 직접 게임을 즐기며 문제를 풀어볼 수 있게 했으며, 선착순 100명에게 ‘헬로메이플’ 기념품을 증정하는 이벤트를 진행했다.신민석 넥슨 총괄 디렉터는 “이번 협력을 통해 아이들이 우리말의 올바른 표현을 쉽고 재미있게 익힐 수 있는 기회를 제공하게 되어 뜻깊다”며 “앞으로도 학습과 놀이가 결합된 다양한 콘텐츠를 선보이며 교육적 가치를 확산할 수 있도록 노력하겠다”라고 말했다.</div>

넥슨은 국립국어원과 함께 무료 블록코딩 플랫폼 ‘헬로메이플’ 기반의 우리말 콘텐츠 개발 및 확산 협업을 위한 양해각서(MOU)를 체결했다고 20일 밝혔다.

넥슨, 국립국어원과 맞손…'헬로메이플' 기반 우리말 코딩 콘텐츠 만든다

<div>[서울=뉴스핌] 양진영 기자 = 문화체육관광부와 한국관광공사는 관광산업 종사자의 디지털전환(DX), 인공지능(AI)과 연계한 역량 강화를 위해 11월 3일 서울 섬유센터 이벤트홀에서 '관광업 DX·AI 세미나'를 개최한다.이번 세미나는 급변하는 인공지능시대를 맞이하여 관광업계에 새로운 비전과 인사이트를 제공하기 위해 마련됐다. 세미나는 의미 있는 디지털 경험, 인공지능 기술의 관광업 적용, 초개인화된 여행 서비스 등을 주제로 다룰 예정이다. 야놀자리서치 박성식 대표와 경희대 최규완 교수는 관광산업의 디지털전환 트렌드에 대해 발표한다. 카이스트 김대식 교수는 '관광산업 안에 일상화된 인공지능의 시장지배력'을 주제로 강연한다. 100만 구독자를 보유한 유튜버 '희철리즘'은 인기 있는 여행 콘텐츠의 본질에 관해 이야기를 펼칠 예정이다.<figure><img src="https://img.newspim.com/news/2025/10/20/2510200825445370.jpg" /></figure>관광업계 종사자 또는 예비 종사자라면 누구나 참여할 수 있으며, 참가신청 기간은 오는 29일까지다. 자세한 내용은 관광산업 온라인 교육 플랫폼 '관광e배움터'에서 확인할 수 있다. 공사는 세미나 현장 참석이 어려운 업계 종사자 등을 위해 해당 플랫폼을 통해 온라인으로 실시간 송출할 예정이다.공사 양경수 관광산업실장은 "이번 세미나를 통해 업계 종사자들이 현장에서 적용할 수 있는 실질적인 인사이트를 얻기를 기대한다"라며, "공사는 앞으로도 업계 트렌드를 반영한 교육으로 종사자 역량 강화에 힘쓸 것"이라고 밝혔다.jyyang@newspim.com</div>

[서울=뉴스핌] 양진영 기자 = 문화체육관광부와 한국관광공사는 관광산업 종사자의 디지털전환(DX), 인공지능(AI)과 연계한 역량 강화를 위해 11월 3일 서울 섬유센터 이벤트홀에서 '관광업 DX·AI 세미나'를 개최한다.

관광공사, 관광산업 디지털전환·인공지능 세미나 11월 개최

<div>오늘의 국내 주요 뉴스 사진(전송시간 기준)을 한눈에 파악할 수 있도록 실시간 업데이트합니다.오전 9:00<h2>크라운해태제과, 세종문화회관서 펼친 '창신제' 공연</h2>&nbsp;크라운해태제과는 지난 17일부터 19일까지 서울 종로구 세종문화회관 대극장에서 '제20회 창신제'(創新祭) 공연을 열었다고 19일 밝혔다.&nbsp;2004년 '옛 것을 바탕으로 새로움을 창조한다'는 법고창신(法古創新)을 주제로 시작된 창신제는 민간기업이 주최하는 국내 최대 규모이자 최다 개최 전통음악 공연이다. 올해 20회를 맞은 이번 창신제의 주제는 1500년 전 백제가요 ‘정읍사’에서 시작해 궁중음악으로 발전하며 전통음악의 백미로 꼽히는 ‘수제천’이다. 수제천의 원형보존과 현대적 감각의 재해석을 통해 새로운 국악의 미래를 창조하기 위해 4년 연속 같은 주제로 올렸다. 윤영달 크라운해태제과 회장은 "민간기업이 20년이 넘도록 국내 최대 국악공연을 펼칠 수 있었던 것은 고객들의 변함없는 사랑과 관심 덕분"이라며 "앞으로도 국악의 원형을 보존하면서 새로움을 더한 창신제 무대를 더 많은 국민들이 즐길 수 있도록 노력할 계획"이라고 밝혔다. 사진은 지난 17일 서울 세종문화회관에서 열린 창신제 공연.<figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/2aaac426-2870-4a9e-b458-c515d333583f.jpg" /></figure><figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/4901799f-3825-4640-80dd-001a35c08a0a.jpg" /></figure><figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/66f5d5ff-1c5e-403c-a7fc-11cbcd930389.jpg" /></figure><figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/0f870460-fcd2-4b4c-9c1d-81bf7bb1bd0a.jpg" /></figure><figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/f80f0024-bc9f-4130-92f8-04159f77e055.jpg" /></figure><figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202510/19/7d4921a8-123e-47fc-855c-c6927e9a139e.jpg" /></figure></div>

오늘의 국내 주요 뉴스 사진(전송시간 기준)을 한눈에 파악할 수 있도록 실시간 업데이트합니다. 크라운해태제과, 세종문화회관서 펼친 '창신제' 공연

LIVE : [포토타임]크라운해태제과, 세종문화회관서 펼친 '창신제' 공연

<div><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2025/10/19/2GZ8MR0KOJ_1.jpg" /></figure><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2025/10/19/2GZ8MR0KOJ_2.jpg" /></figure>“각자의 피아노가 낼 수 있는 최상의 소리를 찾는 것이 ‘피아노 테크니션’의 일입니다. 이를 위해선 일주일 이상 걸리기도 합니다.”스타인웨이 출신 피아노 명장 얀 키텔(사진)은 최근 서울경제신문과의 인터뷰에서 이렇게 말했다. 그는 13일부터 16일까지 삼성문화재단과 피아노조율사협회가 공동 주관한 ‘삼성 피아노 톤 마이스터 심화 과정’의 강사로 방한했다. 스타인웨이에서 약 20년을 일한 그는 10년 전 독일 함부르크에 피아노 공방 ‘클랑마누팍투어’를 공동 설립해 세계 각지의 콘서트홀과 콩쿠르에서 활동해 왔다.키텔은 자신을 ‘피아노 테크니션’이라고 소개했다. 일반적으로 ‘조율’이라 부르는 작업은 건반과 액션 등 기계적 구조를 손보는 ‘조정’, 음의 높낮이를 맞추는 ‘조율’, 음색을 다듬는 ‘정음’ 등 세 가지 과정을 포함한다. 그는 “음정을 맞추는 일은 보통 1~2시간이면 끝나지만 조정이나 정음 작업은 일주일 이상 걸리는 경우도 많다”며 “피아노가 낼 수 있는 최고의 소리를 찾기 위해서는 이 과정이 가장 정교하고 전문적인 영역”이라고 설명했다.피아노 조율사는 연주자의 ‘숨은 조력자’다. 키텔은 “아무리 연주를 잘하고 처음에 완벽히 조율해놔도 공연 중 5분 만에 음이 흔들리면 그날 연주는 망한 것과 다름없다”며 “공연이 끝날 때까지 음이 변하지 않도록 지탱하는 조율의 견고함이 진정한 실력 차이”라고 말했다.그가 말하는 조율은 단순히 기계적 조정이 아니라 피아노가 가진 최상의 소리를 찾아내는 일이다. “모든 피아노는 같은 원리로 만들어지지만 나무·펠트·금속 등 재료의 차이, 보관 환경의 온도와 습도, 그리고 연주 이력에 따라 소리가 달라집니다. 이 모든 요소를 고려해 최상의 소리를 이끌어내는 게 조율사의 역할입니다.”현재 그는 다양한 브랜드의 피아노를 다루고 있지만 여전히 스타인웨이를 최고로 꼽는다. 피아노는 터치, 해머, 현 등을 통해 진동과 톤을 만드는 ‘기계’인데 스타인웨이만큼 물리학적으로 완벽하게 소리를 구현하는 악기는 없다는 것이다. “1884년에 만들어진 스타인웨이 D274 모델은 지금까지 거의 변함이 없는 ‘완성형’입니다. 타건의 힘이 가장 효율적으로 전달되고 터치에 따라 음색이 미묘하고 풍부하게 달라지죠. 피아니스트들의 압도적인 선택을 받는 이유입니다.” 실제로 전 세계 주요 콘서트홀의 약 97%가 이 모델을 사용하고 있다.크리스티안 짐머만, 다닐 트리포노프, 마르타 아르헤리치 등 세계 정상급 피아니스트들과 협업해 온 그는 “언젠가 임윤찬의 피아노를 조율해보고 싶다”고 말했다. “반 클라이번 콩쿠르에서 어려운 곡을 미소를 지으며 연주하는 모습을 보고 ‘음악을 위한 연주자’라는 생각이 들었어요. 제가 생각하는 좋은 피아노와 좋은 연주자는 음악을 위한 수단이지, 자신이 주인공이 되어선 안 됩니다. 임윤찬은 자신을 통해 음악을 전하는 연주자였습니다.”삼성문화재단과 피아노조율사협회는 2017년부터 조율사들의 역량을 강화하기 위한 과정을 운영하고 있다. 이번 키텔의 심화 과정에는 국내에서 선발된 21명의 조율사들이 참여해 콘서트용 그랜드 피아노에 대한 조정·정음 전반에 대한 실무 교육을 받았다. 이관헌 조율사협회 부회장은 “무대 뒤에서 묵묵히 연주를 뒷받침하는 조율사의 실력은 공연의 완성도와 직결된다”며 “조율사 교육은 단순한 기술 전수가 아니라 국내 공연의 질을 높이는 인적 인프라 구축 작업이라 할 수 있다”고 말했다.<figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2025/10/19/2GZ8MR0KOJ_3.jpg" /></figure></div>

“각자의 피아노가 낼 수 있는 최상의 소리를 찾는 것이 ‘피아노 테크니션’의 일입니다. 이를 위해선 일주일 이상 걸리기도 합니다.”

"조율은 피아노가 낼 수 있는 최상의 소리 찾는 일"

OSSTEM TV의 치과 경영 교육 프로그램 ‘성공 경영’이 4분기를 맞아 새로운 커리큘럼을 내놓는다. 조정훈 원장(이젤치과)이 연자로 참여해 ‘경영 특강’을 메인 주제로 3편으로 나눠 방송한다.

OSSTEM TV ‘성공 경영’ 신규 커리큘럼 시작

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