<div>Today’s Topic밖으로 나온 오징어 게임OTT로 간 미키마우스넷플릭스의 길, 디즈니의 길 힌트1. 넷플릭스 글로벌 구독자 2억 8000만여 명 중 95%가 시청.힌트2. 영어·비영어권 통틀어 넷플릭스 모든 작품 중 시청 수 1위.정답은? ‘오징어 게임’(Squid game)이다. 2021년 공개 이후 신드롬급 인기를 끌었고, 넷플릭스의 대표 IP(지식재산)로 자리매김 했다. 그로부터 3년이 지났다. 넷플릭스는 오는 26일, 오징어 게임 시즌2를 선보인다.그런데, 거대 IP로 성장한 오징어 게임을 다루는 넷플릭스의 행보는 3년 전 시즌1 때와 사뭇 다르다. 로스엔젤레스·뉴욕·마드리드·서울 등 주요 도시에서 체험존을 운영하며, 패션·식품·뷰티 등 다양한 분야에서 실물 오징어 게임 IP를 확인할 수 있게 협업한다. ‘많이 시청해 주세요’에 그쳤던 기존 홍보 방식을 넘어 시청자의 일상 경험에 오징어 게임을 녹이는 전략을 쓰고 있다.여기서 잠깐, 데자뷰처럼 떠오르는 회사가 있다. 메가 IP 미키마우스를 지렛대 삼아 애니메이션·테마파크·스토어·게임 등으로 IP 플라이 휠(flywheel·회전판)을 돌리고 있는 월트디즈니 컴퍼니다. 지난해 창립 100주년을 맞은 디즈니는 글로벌 원톱 ‘IP 기업’이지만 OTT(온라인 동영상 서비스) 분야에선 이제 막 6년차에 접어든 도전자다. 공교롭게도 넷플릭스와 디즈니플러스, 두 기업은 한국 시장에서 글로벌 OTT 투 톱으로 정면 승부 중인데. 같은 듯 다른 길을 걷고 있는 두 글로벌 콘텐트·엔터테인먼트 기업을 ‘대해부’했다.<figure><img src="https://pds.joongang.co.kr/news/component/htmlphoto_mmdata/202412/16/5b10b732-aa64-46b4-899f-6edd3fbc811b.jpg" /></figure><h2>1. ‘오징어 게임’은 왜 밖으로 나왔나</h2>구독 경제의 위기: OTT 선두주자 넷플릭스. 이들의 위기 의식은 코로나19가 끝날 무렵 가시화됐다. 엔데믹이 도래한 2022년, 사상 처음으로 ‘가입자 수 감소’라는 성적표를 받아 들게 됐던 것. 2022년 1분기에 20만 명, 2분기에 97만 명의 구독자가 줄었다. 광고요금제·공유계정 금지 등 ‘대증요법’을 넘어 구독 경제 밖에서 먹거리를 찾아야 했던 이유다.</div>

<div><figure><img src="https://cdn.greened.kr/news/photo/202412/321297_364579_4617.jpg" /></figure>최근 국내 드라마 제작환경이 ‘인플레이션’이라고 칭할 정도로 제작비용이 가파르게 오르고 있다. 높은 시청률을 기록하며 소위 '대박작품'이 되는 것도 옛말이 됐다. 방송업계에 따르면 최근 연이어 시청률을 10%대를 넘기며 흥행에 성공했던 모 방송사의 드라마들도 화제성이나 작품성에서는 좋은 반응을 이끌어냈지만 수익 면에서 그렇지 않은 것으로 전해진다.OTT발 오리지널 콘텐츠의 성장은 산업 자체의 성장을 이끌었지만 드라마 제작 비용 역시 급상승했다. 그 시발점이라고 할 수 있는 넷플릭스의 오징어게임1의 경우 약 280억원의 제작비가 들었다. 오는 연말에 공개될 예정인 오징어게임2은 1000억원 이상의 제작비가 투입된 것으로 알려졌다. 2024년 현재 국내 드라마 제작비가 평균적으로 최소 200억원에서 300억원 규모인 것을 감안하면 국내 방송사나 제작자가 감당하기는 어려운 규모다.일반적으로 국내 방송사에서 드라마 1회 편성 시, 드라마 앞뒤 및 중간광고로 벌 수 있는 광고수익은 완판됐을 경우를 가정하면 평균적으로 3억에서 4억원에 이르는 것으로 알려졌다. 실제로는 유튜브 등 온라인 매체에 밀리면서 방송광고 시장의 파이는 많이 줄어든 상태라는 게 업계의 이야기다. 현재 드라마 회당 제작비는 완판 광고수익인 10억 원을 훌쩍 넘는다. 김수현, 김지원 등 몸값 높은 스타 배우 출연으로 화제가 됐던 tvn의 ‘눈물의 여왕’의 경우 회당 제작비는 35억원에 달하는 것으로 알려졌다.상황이 이렇다보니 드라마 제작에 앞서 우선적으로 고려되는 것은 해외 시장에 드라마 판권 등 이 팔릴지 여부다. 작은 내수 시장에서 낼 수 있는 수익은 한계가 있고 치솟은 제작비를 감당하기 위해서는 해외시장으로 눈을 돌릴 수 밖에 없는 상황인 것이다.이에 따라 작품의 다양성도 줄어들고 드라마 제작에 관여하는 창작자들의 창작 의지도 꺾이기 마련이다. 창작자로서 각자의 취향과 선호보다 수익이 우선시 되어야 하기 때문에 선택의 폭 역시 자연스레 좁아진다는 것이 업계의 씁쓸한 목소리다. 해외 ott와 대자본 ott가 뛰어들면서 드라마 시장이 커졌다고 하지만 규모와 비용만 커졌을뿐 오히려 내실은 다지지는 못한 상황이다. 국내 제작사에 재직 중인 한 드라마 피디는 이와 관련해 "내가 만들고 싶은 작품보다 해외 팔릴지부터 먼저 생각해야 하는 현실이 창작자로서 안타깝다"라고 언급했다. 전문가들은 투자-제작-편성-유통이 동시에 돌아가는 드라마 생태계를 고려해 종합적인 관점에서 대응 방안을 모색해야 한다고 말한다.유진희 중앙대학교 첨단영상대학원 겸임교수는 한국방송통신전파진흥원의 보고서를 통해 다양성 증진을 위한 한시적 ‘편성 쿼터제’ 도입, 적정 출연료에 대한 합의된 가이드라인 제시 등을 대응 방안으로 제시한 바 있다.해당 보고서에서 유 교수는 “편성 쿼터제는 대형화된 제작사만 살아남는 구조에서 중소 제작사들에게도 제작 기회를 제공하며, 신진 작가, 감독, 배우에 대한 수요를 새롭게 창출하는 계기도 제공할 수 있을 것”이라고 내다봤다.이와 함께 “지나치게 높아진 출연료는 드라마 제작 축소로 이어지고 있다”면서 “시장 논리에 따른 가격 상승을 강제할 수는 없지만, 생태계 회복을 위해 제작사, 방송사와 OTT 등이 논의하여 출연료 및 생산요소에 대해 합의된 가이드라인을 제시하는 것이 필요하다”라고 조언했다.[녹색경제신문 = 조아라 기자]조아라 기자 lycaon@greened.kr▶ 기사제보 : pol@greened.kr(기사화될 경우 소정의 원고료를 드립니다)▶ 녹색경제신문 '홈페이지' / '페이스북 친구추가'</div>

최근 국내 드라마 제작환경이 ‘인플레이션’이라고 칭할 정도로 제작비용이 가파르게 오르고 있다. 높은 시청률을 기록하며 소위 '대박작품'이 되는 것도 옛말이 됐다. 방송업계에 따르면 최근 연이어 시청률을 10%대를 넘기며 흥행에 성공했던 모 방송사의 드라마들도 화제성이나 작품성에서는 좋은 반응을 이끌어냈지만 수익 면에서 그렇지 않은 것으로 전해진다.

시청률 10%대 넘기면 대박 드라마? 해외 시장에 못 팔면 쪽박...창작자 의지 꺾는 ‘드라마 인플레이션’

<div><figure><img src="https://img.segye.com/content/image/2024/12/15/20241215501573.jpg" /></figure>일본 소니그룹의 주가가 장중 한 때 25년 만에 최고치를 기록해 화제를 모으고 있다.15일 일본 닛케이(니혼게이자이신문)에 따르면 도쿄증시에서 소니의 주가는 지난 11일 장중 최고치인 3398엔에 도달해 2020년 3월 최고치 3390엔을 넘어섰다.시가총액은 20조엔을 넘겨 일본 중시에서 도요타, 미쓰비시UFJ파이낸셜그룹에 이어 세 번째로 높은 수준이다. 닛케이는 "전자 대기업에서 거대 엔터테인먼트 제국으로 변모하기 위한 소니의 지난 25년간의 노력을 반영한 것"이라고 평가했다.소니는 브라운관TV, 워크맨 등 히트상품을 앞세워 글로벌 기업으로 성장했지만 2000년대 들어 디지털 전환에 뒤처지면서 몰락을 자초했다.하지만 '탈 전자'를 선언하고 지난 10년간 사업 구조를 바꾸는 대수술을 단행했다. 이익에서 전자가 차지하는 비중인 2000년 40%에 달했지만, 지금은 게임·음악·영화·에니메이션 등 엔터테인먼트 비중이 60%로 역전했다.소니 부활의 원동력이 된 것 중 하나는 인수합병(M&A)이다.소니는 그동안 M&A를 통해 지식재산(IP)을 늘리는 성장 전략을 추구해왔다. 닛케이에 따르면 음악 사업에서 관리하는 곡 수가 올해 3월 기준 624만곡으로, 미국 유니버설 뮤직(450만곡)보다 많다. 애니메이션도 2021년 미국 스트리밍 기업인 크런치롤(Crunchyroll)을 인수하며 라인업을 강화했다.일본의 대형 엔터테인먼트·콘텐츠 기업 카도카와의 인수설도 제기됐다. 만일 M&A가 성사된다면 소니는 애니메이션 원작부터 제작, 방영까지 할 수 있는 토대를 마련하게 된다.미즈호증권은 오는 2027년 게임 부문 이익이 올해 회사 계획 대비 40% 이상, 음악 부문은 20% 이상, 영화 부문은 50% 이상 늘어날 것으로 보고 있다. 이제 소니는 넷플릭스, 디즈니 등과 견주는 '엔터테인먼트' 기업으로 통한다.재부흥기를 맞은 소니와 달리 라이벌로 평가받던 삼성전자는 최근 들어 위기설이 고조되고 있어 대조를 이룬다.업계에 따르면 삼성전자는 코로나19 이전까지만 해도 소니를 넘어섰다는 평가를 받기도 했으나, 삼성은 이제 다시 일본 기업의 부흥을 주제로 연구를 진행하는 등 입장이 바뀐 상황이 됐다.일각에선 삼성전자의 주력 사업을 10년째 유지되고 있다는 점이 위기를 자초했다고 평가하기도 한다. 소니와 달리 삼성전자는 지난 2017년 미국 전장 회사 하만을 인수한 이후 대형 M&A 시장에서 성과를 내지 못하고 있다.소니의 경우 엔터테인먼트 기업으로 변화를 추구하면서도, 기존 사업과 어떻게 접목할 것인지를 고민한 점이 성공 요인으로 평가하기도 했다.특히 이미지 센서, 카메라, 소프트웨어 등에서 쌓아온 노하우는 영화, 음악, 게임, 애니메이션 등 엔터테인먼트 사업의 차별화에 기여하고 있다는 진단이 나온다.닛케이는 "소니는 이미지 센서, 카메라, 소프트웨어 등 전자 기술을 보유하고 있어 엔터테인먼트 사업의 차별화에 기여하고 있다"며 "미국 애플이나 넷플릭스, 한국의 삼성전자에도 없는 독보적인 위치"라고 평가했다.<뉴시스>[ⓒ 세계일보 & Segye.com, 무단전재 및 재배포 금지]</div>

일본 소니그룹의 주가가 장중 한 때 25년 만에 최고치를 기록해 화제를 모으고 있다. 15일 일본 닛케이(니혼게이자이신문)에 따르면 도쿄증시에서 소니의 주가는 지난 11일 장중 최고치인 3398엔에 도달해 2020년 3월 최고치 3390엔을 넘어섰다.

전자 벗어 던진 소니 '제2 부흥기'…삼성의 해법은

<div><figure><img src="https://byline.network/wp-content/uploads/2024/11/poe2_1.jpg" /></figure>조용하다가 큰 거 한방 나오는 산업계가 바로 게임입니다. 회사 자존심을 건 AAA(블록버스터) 게임도 보이고, 스팀 등으로 플랫폼을 다변화하려는 움직임도 관측됩니다. 잘 만든 외산 게임도 국내로 넘어오네요. 드물지만 역주행을 기록 중인 곳도 있습니다. 물밀듯 들어오는 중국산에 밀린 대한민국 게임 시장이 달아오르길 바라는 의미에서 응원을, 때로는 비판을 더해 ‘핫겜 바이라인네트워크(BN)’ 연재를 시작합니다. <편집자 주>카카오게임즈(카겜즈)가 국내 서비스를 맡은 그라인딩기어게임즈(GGG)의 ‘패스오브엑자일(POE)2’가 연말 최고 화제작으로 떠올랐다.지난 7일 POE2 글로벌 얼리액세스(시범출시) 하루 만에 스팀 글로벌 매출 1위(스팀DB 기준)를 기록했다. 최고 동시접속자 수는 57만명을 넘어섰다. 지금도 초반 인기가 이어지는 중이다. 16일 현재 스팀 글로벌 매출 2위에 머물러 있다.<figure><img src="https://byline.network/wp-content/uploads/2024/12/musk_1.jpg" /></figure>화제의 인물 일론 머스크도 POE2의 흥행을 돕는 모양새다. 그는 POE가 벤치마킹한 디아블로 시리즈의 최신작 디아블로4 열혈 게이머로 게임 커뮤니티 주목을 받은 바 있다. 여러 개 기업의 총수이면서도 엘리트 게이머 수준의 기록을 냈기 때문이다.얼마 전 POE2 게이머를 인증한 일론 머스크는 게임에서 쫓겨났다고 글을 올리며 재차 이목을 집중시켰다. 너무 많은 행동을 수행했기 때문에 추방당했다는 메시지를 공유했다. 부정행위로 규정하는 매크로(자동입력) 사용을 오인한 것으로 보인다. 머스크는 “매크로도 안썼네”라며 항변했다. 유명 인물이 공론화한 까닭에, POE2의 초당 클릭 수 제한 등 정책에도 변화가 생길 수 있다.스팀 매출 1위 등으로 화려하게 시장 진입에 성공한 POE2는 전작의 핵앤슬래시 정체성을 계승하면서 액션성을 극대화한 역할수행게임(RPG)이다. 액션 조작의 재미를 강화해 ‘액션슬래시’라는 새로운 장르를 구축한 것이 특징이다. 6개의 캠페인, 100개의 독특한 환경, 600여종 몬스터와 100종의 보스로 구성됐다는 게 회사 측 설명이다. 이용자는 12개의 클래스(캐릭터 직업) 중 하나를 골라 자신의 취향에 맞게 육성할 수 있고, 각 클래스는 3개의 전직 클래스를 보유해 총 36개의 전직 클래스를 만나볼 수 있다.게임에 대한 평가는 ‘어렵다’는 게 대체적인 반응이다. 물론 대폭 강화된 액션의 재미가 뒷받침돼 ‘맛있게 맵다’는 긍정 평가가 주류다. 전작 POE가 어느 정도 장비를 갖추고 나면 한눈 팔면서 해도 되는 게임이라면, POE2는 일반 몹(몬스터)부터 처치하기가 버겁다는 게 커뮤니티 분위기다.<figure><img src="https://i.ytimg.com/vi/-iFva8e6PhA/hqdefault.jpg" /></figure><div style="position:relative;width:100%; height:0; padding-bottom: 56.25%;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/-iFva8e6PhA?feature=oembed" allowfullscreen="" frameborder="0" style="width:100%; height:100%;top:0; left:0; position:absolute"></iframe></div>GGG의 조나단 로저스 개발총괄(디렉터)<영상>도 지난달 29일 간담회 현장에서 직접 게임을 시연하는 도중, 몬스터들의 집단 웨이브에 여러 번 죽어나가며 버거워하는 게 눈에 보여 웃음을 자아냈다. 당시 액트 클리어 이후 접할 수 있는 엔드게임을 시연했다. 돌이켜 보면 누구라도 진땀을 뺄 수 있는 난도였다. 간담회 시연에 푹 빠진 모습도 보였다. 50레벨 캐릭터로 플레이하면서 상당 시간 침묵이 이어지기도 했다.외신 리뷰와 국내외 커뮤니티를 보면 근접보다는 원거리 공격 캐릭터를 추천하는 분위기다. 게임의 어려운 까닭에 첫 클래스 선택이 중요하다는 점을 짚었다. 필승 전략을 공유하는 움직임도 활발하다.로저스 디렉터는 POE2 방향성에 대해 “어떤 스킬이 너무 좋아서 그것만 쓰도록 하는 것도 좋지 않고, 다른 스킬도 한 번씩 써보고 마음에 드는 걸 이용자 스스로 찾아보도록 디자인했다”고 설명했다.그는 GGG가 POE2에 캐릭터 성장 자유도를 극대화한 방대한 스킬트리를 적용해 오히려 너무 가짓수가 많아져 어떤 스킬부터 익혀야할지 막막하다는 지적에 “언제든 리셋(초기화) 가능하다”며 “이번엔 게임 안의 툴팁 기능이 있어 (피해량 등을) 바로 계산해볼 수 있다”고 일단 즐겨볼 것을 추천했다.글. 바이라인네트워크<이대호 기자>ldhdd@byline.network</div>

조용하다가 큰 거 한방 나오는 산업계가 바로 게임입니다. 회사 자존심을 건 AAA(블록버스터) 게임도 보이고, 스팀 등으로 플랫폼을 다변화하려는 움직임도 관측됩니다. 잘 만든 외산 게임도 국내로 넘어오네요. 드물지만 역주행을 기록 중인 곳도 있습니다. 물밀듯 들어오는 중국산에 밀린 대한민국 게임 시장이 달아오르길 바라는 의미에서 응원을, 때로는 비판을 더해 ‘핫겜 바이라인네트워크(BN)’ 연재를 시작합니다. <편집자 주>

[핫겜BN] 일론 머스크도 반한 ‘패스오브엑자일2’

<div><figure><img src="https://byline.network/wp-content/uploads/2024/12/toonimotion-001.jpg" /></figure><blockquote>‘컴업 2024’와 관련한 더 많은 이야기를 만나보세요! -> 컴업 2024 특별 페이지 바로 가기</blockquote>원래는 공대생이었다. 만화가 좋았다. 자퇴를 하고 세종대학교 만화애니메이션학과로 재입학 했다. 한순간에 공대생이 미대생이 됐다. 졸업 후엔 개인사업자를 냈다. 선후배 동기들과 지하 창고를 하나 빌려 스튜디오를 차렸다. 워너브라더스나 디즈니와 같은 곳의 애니메이션 OEM 일을 거의 10년 간 했다. 캐릭터가 살아 움직이는 것처럼 관절의 움직임을 만들어주는 ‘컷아웃’ 기술을 배우면서 “세상에 이런 일도 있구나” 신기해 했던 것도 한 때. 말레이시아와 같은 동남아시아 시장의 가격 경쟁에 밀려 사업을 접어야 했다. 내걸 만들고 싶어 자체 창작 애니메이션에 도전했다. ‘에어로보’라는, 세계 최초 드론 스포츠 애니메이션에 투자자들의 관심이 쏠렸지만 세상이 돕지 않았다. 그해, 사드 배치로 중국 투자가 무산돼 버렸다. 그간 모은 돈을 모두 쏟아부었지만, 애니메이션 경력 15년에 결국 남은 건 빚 뿐이었다.이제 우울한 이야기 끝. 왜냐, 이 이야기의 주인공이 2전 3기를 잘해서다. 올 연말, 넷플릭스에서는 ‘마왕의 딸로 태어났습니다’라는 애니메이션이 개봉한다. 웹툰을 기반으로 한 이 애니를 투니모션이라는 국내 스타트업이 만들었다. 앞선 이야기의 주인공, 조규석 대표의 세 번째 창업이다. 이번에는 햇볕이 꽤 잘 들 것으로 보인다. 왜냐, 이 회사의 ‘웹툰-> 애니메이션 전환’ 기술이 올해 컴업 2024의 최고상인 ‘베스트 컴업 스타’를 받았기 때문이다. 조 대표의 수상 소감은 “두 번 떨어지고 세번째 도전에 끝까지(최고상) 왔다. 역시 재도전이 짱이다”이다. 무려 1208개의 도전 기업 중에서 투자 심사역들이 세 손가락 안에 꼽은 그런 회사가 됐다. 여기서도 2전 3기다. [관련기사: 올해 컴업을 흔든 10명의 혁신 창업자들]짧게 설명하자면, 투니모션은 아직 영상화 하지 않은 웹툰을 발굴, 애니메이션으로 제작해 OTT에 공급하는 콘텐츠업사이클링 기업이다. 애니메이션은 익숙한 콘텐츠이나, 제작 비용과 시간 등의 문제로 국내에선 크게 활성화되지 못했다. 투니모션은 애니메이션을 제작하는 드는 돈과 시간을 줄이는 법을 들고 나왔다. 때마침, 공급만 해결된다면 애니메이션을 틀겠다는 OTT 플랫폼도 많아졌다. 이 시장에, 투니모션이 어떻게 빠르게 콘텐츠를 공급하고 성장하겠다는 것인지, 조규석 대표와 이야기를 나눠봤다.<figure><img src="https://byline.network/wp-content/uploads/2024/12/tooni-003.jpg" /></figure><blockquote>최고상을 받았는데, 파티는 했나? 두 번 떨어지고 세 번째 됐다는 말이 인상 깊었다.</blockquote>서류에서 두 번 떨어졌는데, 이번에는 됐다(웃음). 그래서 끝까지 가보자 했더니, 어떻게 잘 됐다. (그간) 회사 직원들이 너무 고생해서 같이 맥주 한 잔 하고 헤어졌다.<blockquote>컴업에 나온 게 도움이 됐나?</blockquote>네트워크도 많이 쌓았고, 회사를 많이 알릴 수도 있었다. 투자자를 많이 만났고, 멘토링도 받았다. 비즈니스 모델을 강화할 수 있는 계기가 됐다.<blockquote>투니모션은 어떤 일을 하나?</blockquote>웹툰 기반 숏폼 애니메이션 시리즈를 개발한다. 코로나 이후에 OTT 시장이 급격하게 성장하면서 이 플랫폼 간의 차별화된 콘텐츠를 확보하기 위한 치열한 경쟁이 시작됐다. 이때 주목받기 시작한 콘텐츠가 웹툰이다. 웹툰이 인기가 있다 보니까 요즘은 영화 드라마 애니메이션의 단골 소재로 쓰이고 있지 않나. 한국에서 1년에 나오는 웹툰 작품 수만 2만 편이다. 그 중 신규 작품의 수도 3200편 이상이고. 그러나 정작 영상화되는 웹툰은 2%가 채 되지 않는다. 우리는 이런 웹툰들을 발굴해서 애니메이션으로 제작, OTT에 서비스하는 콘텐츠 업사이클링 기업이다.<blockquote>웹툰을 애니메이션으로 만드는 것은 기존에도 있는데, 어떤 부분에서 기술이나 사업적 차이가 있나?</blockquote>한 편당 4분을 넘지 않는 숏폼 시리즈를 50화, 70화씩 아주 빠르게 제작해서 OTT에 공급하는 시스템을 갖고 있다. 좋은 웹툰들 애니메이션화 되지 못하는 배경에는, 제작 환경이 있다. 애니메이션 제작 시스템은 매우 노동집약적이고, 시간과 비용이 많이 든다. 우리는 디지털 컷아웃이라는 기술을 최적화해서, 제작에 들어가는 시간과 비용을 80% 이상 줄였다. 웹툰에 있는 그림 외에 더 이상의 그림을 그리지 않기 때문에 시간 절약이 가능하다.<blockquote>기존에도 웹툰을 애니로 빠르게 만들려는 시도는 있었다. 다만, 애니라기보다는 스틸컷이 움직이는 느낌이었는데</blockquote>그런 걸 무빙툰이라고 한다. 처음에 우리도 무빙툰과 같은 제작물을 외주로 의뢰 받아 작업했다. 그때 무빙툰의 한계를 분명히 느꼈다.<blockquote>어떤 점에서 그렇나?</blockquote>일단, 무빙툰에는 말풍선이 살아있고 그 안에 대사가 들어가지 않나. 캐릭터가 움직인다기 보다 슬라이드쇼가 움직이는 것에 가깝다. 그런데, 영상을 보는 사람들이 슬라이드 쇼를 보고 싶어할까? 그렇지 않을 거다. 애니메이션이 더 강조되어야 하고, 캐릭터가 움직일 때 말풍선이 시야를 가리면 안 된다. 여기에 성우들이 맛깔스럽게 연기를 하고, 음악과 사운드를 잘 넣어주고 조금 더 자연스러운 움직임에 가깝게 동작을 만들어주면 좋겠다고 생각했다.<blockquote>그림 수를 늘리지 않으면서 자연스러움을 어떻게 구현했나? 애니메이션은 동작 하려면 그림을 많이 그려 넣어 프레임 수를 늘려야 하는 거 아닌가?</blockquote>멈춰 있는 그림을 움직이게 만드는 방식을 ‘컷아웃’이라고 한다. 예전에는 관절대로 색종이를 잘라 그 움직임을 위에서 찍는 식으로 동작을 만들어냈다면, 요즘은 캐릭터를 디자인 한 후 컴퓨터 소프트웨어를 활용해서 인물의 관절 레이어를 분리 시킨 다음, 디지털로 움직여가면서 촬영하는 ‘디지털 컷아웃’ 방식을 쓴다.그런데 우리는 이 디지털 컷아웃이되, 방식을 더 개선했다. 캐릭터 모델링을 하지 않고, 원화 이미지 자체에다가 관절을 심는 방법을 썼다.<blockquote>그럼 뭐가 좋아지나?</blockquote>제작 기간을 확연히 단축할 수 있다. 기존의 공정보다 80% 가량 시간을 줄일 수 있다. 애니메이션을 만들기 위해선 캐릭터의 모델링을 다 해야 하는데, 웹툰 원화를 그대로 쓰기 때문에 그런 과정을 걷어낼 수 있다. 시나리오를 따로 쓸 필요도 없고, 배경도 안 만들어도 되고.<blockquote>우리가 흔히 생각하는 애니메이션과 품질 차이가 나진 않나?</blockquote>애니메이션을 좋아하는 마니아들이 봤을 땐 뭔가 어색할 수 있다. 그러나 일반인이 보기엔 못 느낄 수 있을 정도다. 우리 타깃은 애니메이션 마니아가 아니라 일반인이다. 만약, 애니메이션 마니아의 눈높이를 맞추고 싶다면, 고퀄리티의 애니메이션을 만들어야 한다.<blockquote>슬램덩크 극장판처럼 말인가(웃음)</blockquote>그렇다! 우리도 그런 애니메이션을 만들 순 있지만, 하지 않는다. 왜냐하면, 훨씬 더 저렴하게 만들어 일반인에 쉽게 공개할 수 있는 것이 우리의 타깃 모델이라서다. 그래서 적정선을 유지한다. TV에는 틀 수 있을 정도의 퀄리티가 나오지만, 그 이상으로 넘어가진 않고 그 이하로도 떨어지진 않는 적정선을 찾아내는 거다.<blockquote>이런 제작 방식은 웹툰이나 웹소설, 쇼츠와 같은 동영상을 빠르게 소비하는 문화와도 맥락이 맞닿아 있나?</blockquote>맞다. 콘텐츠 소비가 달라졌으니 (제작 방식도 달라진다). 결국 콘텐츠의 본질은 재미 아닌가. 웹툰 시장이 성공할 수 있었던 이유도 재미가 있었기 때문이지 그림이 좋아서는 아니다. 마찬가지로, 애니메이션도 재미가 있으면 사람들이 보는 것이지 화려한 작화만 보는 것은 아니다. 그렇다면, 우리가 재미있는 웹툰을 잘 찾아서 적절히 애니메이션화 한다면 충분히 성공 가능성이 있다고 본다.<figure><img src="https://byline.network/wp-content/uploads/2024/12/tooni-002.jpg" /></figure><blockquote>디지털 컷아웃에 더 맞는 애니메이션의 장르가 있나?</blockquote>투니모션의 스타일에 맞는 장르는 있다. 예를 들어서 ‘나 혼자만 레벨업’과 같은 톱급 액션물은 잘 맞지 않는다.<blockquote>(인물의) 동작이 많으면 그렇겠다</blockquote>그런 작품은 오히려 작화를 강조하고, 3D로 만드는 게 더 맞다. 우리는 스토리텔링이 재미있는 작품들이 더 맞다. 숏폼에 맞으려면 액션보단 스토리텔링이다. 그래서 로맨스 코미디, 로맨스 판타지, 공포 등의 장르가 투니모션의 스타일에 최적화되어 있다. 특히 로맨스 판타지 같은 경우는 복색이 엄청 화려하다. 머리카락도 많고(웃음). 이런 것은 작화가 더 어렵기 때문에 우리처럼 그림을 바로 움직이게 하는 스타일이 더 많다. 그런 부분이 투니모션한테는 최대 강점이다.<blockquote>컴업스타즈 발표 무대에서 “일본 망가에도 색을 입혀서 내보내겠다”고 말한 것 같은데, 어떤 내용인가?</blockquote>웹툰 시장에 분명히 한계가 존재한다고 생각한다. 수익성을 최대한 높이려는 (웹툰) 플랫폼에서는 지금 콘텐츠의 다양성이 떨어지고 있다. 그래서 요즘 웹툰 시장을 보면 약간 레드오션처럼 보인다. 돈을 버는 작품이 나와야 하고, 또 무료로 뿌려버리기도 하니까 매출이 줄어들기도 하고.그런 부분 때문에 우리는 망가 시장도 보고 있다. 망가는 콘텐츠가 정말 다양한데, 지금까지는 정말 대박 작품들만 애니메이션화 됐다. 그런데 이런 작품들을 우리 스타일로 만들 수 있다면 이건 혁신이다. 그래서 테스트를 해봤다. 데모를 만들어 일본 쪽에 보여주는 도전을 해봤다.<blockquote>반응이 어땠나?</blockquote>“스바라시(대단하다는 뜻의 일본어)” 정도는 나왔다(웃음).<blockquote>웹툰의 한계가 국내 시장 규모 때문일 것이라 생각했는데, 전혀 다른 이유로 한계를 봤다</blockquote>그렇다. 시장 자체는 웹툰이 더 커지고 있다. 우리나라에서 포화됐으므로 해외로도 많이 나간다. 프랑스도 웹툰으로 들썩거리고 있고 중동이나 미국에서도 웹툰 시장이 커지고 있다. 일본에서도 웹툰을 시작했고. 이 시장은 커질 수밖에 없으니, 이제 좋은 보물을 발굴해서 (애니메이션으로) 만들면 되는 건데, 그 다음 스텝을 봐야 한다. 우리와 같은 경쟁사는 또 생기지 않겠나? 그럴 때 우리는 한 발짝 앞서서 망가를 준비하는 거다. 정말 좋은 작품이 많다. 다양성도 많고. 이런 것을 우리가 영상화 할 수 있는 권리만 획득할 수 있다면 최고다. 멈춰 있는 이미지 그림을 애니메이션화 하는 데에서는 독보적인 브랜드로 만들 수 있겠다고 생각한다.<blockquote>투니모션은 기술을 가진 회사지만 콘텐츠 자체가 좋아야 이 기술도 활성화 될 수 있다고 보는 건가?</blockquote>맞다. 콘텐츠라는 원석이 상당히 중요하다. (좋은) 원석을 갖고 왔을 때에야 보석을 만들 수 있다.<blockquote>지금까지 성과는 어떤가</blockquote>애니메이션 전문 플랫폼 ‘라프텔’에서, 우리 작품 <너와나의 눈높이>가 일본 애니메이션을 제치고 1등을 했다. <마왕의 딸로 태어났습니다>는 싱가포르나 중국, 미국과도 계약이 됐고, 12월 20일부터는 넷플릭스에서도 방영이 된다.<blockquote>수익 모델은 어떻게 되나?</blockquote>지금까지는 상당히 어려움이 있었다. (지금까지 투니모션은 판권을 확보해 애니메이션으로 만들어 플랫폼에 공급하는 모델을 갖고 있었다). 플랫폼에 의존하는 수익모델을 갖고 잇을 수밖에 없는데, 우리와 같은 숏폼 스타일을 수익화시키는 플랫폼이 그간 존재하지 않았다. 대부분 구독형이기 때문에, 많이 본 퍼센테이지 비례로 돈을 분배 받는데, 그런 면에서 숏폼은 (재생 시간이) 짧기 때문에 불리하다.그런데 이제 쇼츠나 릴스, 비글루처럼 숏폼 플랫폼들이 나왔다. 숏폼도 유료로 건마다 결제를 할 수 있는 시스템이 만들어지고 있다. 시장에 우리의 시대가 왔다, 그렇게 판단하고 있다. 드라마나 영화에 치우쳐 있는 숏폼 시장에서도 지금 애니메이션에 관심을 갖고 있고, 연락도 많이 온다.<blockquote>투니모션을 정의하자면, 제작사에 더 가깝나?</blockquote>지금은 그렇다. 하지만 앞으로 허브 역할을 하게 될 거라고 본다. 웹툰 회사들이 2차 저작물에 대한 니즈가 크다. 영화나 드라마로 가기 전에도, 애니메이션을 거치는 게 유리하기도 하고.<blockquote>테스트베드가 되기도 하고</blockquote>그렇다. 실제로 ‘지금 거신 전화는’이라는 드라마가 있다. 웹소설 원작으로 드라마가 만들어졌는데, 지금 웹툰으로도 제작 중이다. 이 웹툰의 파일럿 영상으로 숏폼 애니메이션을 저희가 만들어 지하철 광고를 하고 있다. 이렇게 콘텐츠가 연계되는 지점이 많다보니, 우리가 제작사이면서도 ‘허브’ 역할을 할 수 있는 소지가 있다. 작품을 부스트업 시켜주는 역할이라거나, 공동으로 영화나 드라마 제작을 할 때 우리가 한 부분으로 들어가 미니 애니메이션 시즌을 만들어 수익을 내는 또 다른 콘텐츠를 제공할 수도 있고.그래서 우리의 역할도 지금은 제작사 베이스지만 결국은 허브나 에이전시 역할로 변화할 것 같다. 최종 목표는 플랫폼이다. 우리와 같은 무빙툰 장르를 이 곳에서 다 볼 수 있는.<blockquote>컴업 피칭에서 한 심사역이 “말레이시아나 이런 동남아시아에서 네 이게 막 저가로 경쟁이 붙으면 괜찮냐”고 묻던데</blockquote>상관 없다. 원래 경쟁은 해야 하는 거고, 대신 우리가 애니메이션을 만드는 속도나 품질이 좋다. 동남아시아에서 아직은 이 퀄리티를 낼 수 있는 데가 없다. 오히려 단순 작업이나 시간이 오래 드는 공정을 동남아시아에 맡기고 시장을 같이 확대해 나가는 것이 유리할 수도 있다고 본다.<blockquote>지금 고민하는 게 있다면?</blockquote>일단은 투자 유치다. 모든 사업이 그렇지만 돈 들어오는 것보다 나가는 속도가 빠르거든요. 애니메이션을 만드는 동안에도 돈이 소진된다. 이 시장을 빨리 장악하려는 부분에서도 투자가 필요하다. 선 투자가 이루어져서 빨리 IP도 많이 확보하고 최대한 공격적으로 가줘야 저희가 이제 선두에 설 수 있다. 지금은해외 투자자들의 문도 두드리고 있다. 이 기사가 나가면, 아마 영어로 요약정리해서 링크드인에 뿌릴 거다(웃음). 해외에서 많이 연락이 오고 해서, 계속 브랜드를 알리는 게 목적이다. 컴업에 나간 이유도 그래서다.글. 바이라인네트워크<남혜현 기자> smilla@byline.network</div>

‘컴업 2024’와 관련한 더 많은 이야기를 만나보세요! -> 컴업 2024 특별 페이지 바로 가기. 원래는 공대생이었다. 만화가 좋았다. 자퇴를 하고 세종대학교 만화애니메이션학과로 재입학 했다. 한순간에 공대생이 미대생이 됐다. 졸업 후엔 개인사업자를 냈다. 선후배 동기들과 지하 창고를 하나 빌려 스튜디오를 차렸다. 워너브라더스나 디즈니와 같은 곳의 애니메이션 OEM 일을 거의 10년 간 했다. 캐릭터가 살아 움직이는 것처럼 관절의 움직임을 만들어주는 ‘컷아웃’ 기술을 배우면서 “세상에 이런 일도 있구나” 신기해 했던 것도 한 때. 말레이시아와 같은 동남아시아 시장의 가격 경쟁에 밀려 사업을 접어야 했다. 내걸 만들고 싶어 자체 창작 애니메이션에 도전했다. ‘에어로보’라는, 세계 최초 드론 스포츠 애니메이션에 투자자들의 관심이 쏠렸지만 세상이 돕지 않았다. 그해, 사드 배치로 중국 투자가 무산돼 버렸다. 그간 모은 돈을 모두 쏟아부었지만, 애니메이션 경력 15년에 결국 남은 건 빚 뿐이었다.

[컴업스타즈] “웹툰의 애니화? 지금이 시장 최적기 ”

<div>‘고양이 오피스’ 매출, 다운로드 모두 미국이 1위<figure><img src="https://cdn.greened.kr/news/photo/202412/321314_364591_5842.jpg" /></figure>넵튠 산하 트리플라의 방치형 타이쿤 게임 ‘고양이 오피스’가 출시 약 7개월만에 1500만 달러(한화 약 210억원)의 매출을 기록했다.업계 관계자는 “규모가 작은 방치형 게임이지만 ‘고양이 오피스’는 출시 이후 꾸준한 인기를 얻고 있다. 특히 미국에서 가장 높은 인기를 얻고 있다”고 말했다.모바일 시장조사 업체 센서타워는 ‘고양이 오피스’가 5월 3일 출시 후 12월 1일까지 약 7개월 동안 누적 매출 1500만 달러(한화 약 210억원), 1000만 다운로드를 넘어섰다고 발표했다.넵튠은 지난 11월 19일, ‘고양이 오피스’의 누적 매출이 200억원, 다운로드 800만을 돌파했다고 공개한 바 있다.센서타워는 ‘고양이 오피스’는 북미 지역에서 가장 큰 인기를 얻고 있다고 밝혔다. 미국은 39.4%로 가장 높은 매출 비중을 차지했고 한국은 20.9%, 일본은 13.3%로 뒤를 이었다. 다운로드 역시 미국이 전체 다운로드의 16.5%를 차지했고 멕시코가 12.7%, 한국은 8.2%순이었다. 센서타워는 ‘고양이 오피스’는 글로벌 모바일 타이쿤 게임 중 다운로드는 8위, 매출은 26위로 집계됐으나 5월에 출시된 것을 고려하면 좋은 성과라고 분석했다. 특히 올해 출시한 모바일 타이쿤 게임 중에서는 ‘고양이 오피스’가 가장 높은 매출과 다운로드를 올린 게임이라고 분석했다.<figure><img src="https://cdn.greened.kr/news/photo/202412/321314_364592_5927.jpg" /></figure><figure><img src="https://cdn.greened.kr/news/photo/202412/321314_364593_5927.jpg" /></figure>한편 ‘고양이 오피스’의 인기 비결 중 하나는 다른 시리즈인 ‘고양이 스낵바’의 영향이 큰 것으로 보인다. ‘고양이 스낵바’는 출시 후 글로벌 방치형 모바일 게임 다운로드 1위를 기록할 정도로 인기를 얻었고 ‘고양이 스낵바’를 즐긴 사용자의 20% 정도가 ‘고양이 오피스’를 즐기고 있는 것으로 나타났다. 센서타워는 트리플라의 매출 및 다운로드의 약 98%는 고양이를 테마로 한 게임으로 해당 분야에서 독보적인 위치를 갖고 있다고 분석했다. 트리플라는 고양이를 테마로 한 여러 게임을 통해 사용자가 자연스럽게 신규 게임에 유입되는 선순환 구조를 만들어 낸 것이다.이준혁 기자 game@greened.kr▶ 기사제보 : pol@greened.kr(기사화될 경우 소정의 원고료를 드립니다)▶ 녹색경제신문 '홈페이지' / '페이스북 친구추가'</div>

‘고양이 오피스’ 매출, 다운로드 모두 미국이 1위. 넵튠 산하 트리플라의 방치형 타이쿤 게임 ‘고양이 오피스’가 출시 약 7개월만에 1500만 달러(한화 약 210억원)의 매출을 기록했다.

넵튠, ‘고양이 오피스’ 매출 210억원 돌파하며 올해 모바일 타이쿤 게임 매출 1위

<div><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2024/12/17/2DI5MHIWD2_1.jpg" /></figure>신세계백화점은 넷플릭스와 손잡고 오는 20일부터 '오징어 게임' 시즌2 단독 팝업스토어(임시 매장)를 운영한다고 17일 밝혔다.오는 26일 오징어 게임 시즌2 공개를 앞두고 백화점 업계에서 유일하게 선보이는 행사다.관련기사<ul><li>탄핵 정국에 힘 못 쓰는 ‘오징어게임‘ 마케팅…유통업계 전전긍긍</li><li>‘오징어 게임 2‘ 공개 전인데…美 골든글로브 TV드라마 작품상 후보에</li><li>전세계 인생네컷 매장서 오징어게임 시즌2 사진 찍는다</li><li>"오징어게임2 곧 뜬다" 기대감 폭발하더니…넷플릭스 주가 ‘사상 최고치‘ 마감</li></ul>강남점과 부산 센텀시티점에는 오징어 게임 세트장을 구현한 체험 공간이 마련된다.방문객들은 초록색 체육복을 입고 합숙소 철제 침대에서 사진을 찍으며 드라마 속 주인공이 된 듯한 경험을 할 수 있다.오징어 게임을 활용한 300개 품목의 협업 상품도 전국 주요 점포에서 판매된다.모바일 애플리케이션(앱)에서는 오는 20일부터 다음 달 5일까지 오징어 게임의 상징인 '○△□' 도형을 활용해 신백리워드 4560만R을 나눠 갖는 모바일 게임을 즐길 수 있다.장수진 신세계백화점 상품본부장은 "전 세계가 주목하는 대표 K-콘텐츠인 오징어 게임 시즌2를 더 실감 나고 입체적으로 즐길 수 있도록 다양한 체험 콘텐츠와 단독 상품을 풍성하게 준비했다"고 말했다.</div>

신세계백화점은 넷플릭스와 손잡고 오는 20일부터 '오징어 게임' 시즌2 단독 팝업스토어(임시 매장)를 운영한다고 17일 밝혔다. 오는 26일 오징어 게임 시즌2 공개를 앞두고 백화점 업계에서 유일하게 선보이는 행사다.

신세계 강남점에 영희 떴다

<div>공동대표 체제 하에 체질 개선 주력IP 파이프라인 강화 행보 두드러져외부 투자↑…독립 스튜디오 체제 전환포트폴리오 다변화 노력 내년 결과물로<figure><img src="https://cdnimage.dailian.co.kr/news/202412/news_1734330343_1441884_m_1.jpeg" /></figure>엔씨소프트가 김택진·박병무 공동대표 체제 1년을 맞았다. 철옹성처럼 견고하던 '리니지' 시리즈의 매출 하락으로 곳곳에서 위기설이 불거지자 신속하게 비상경영체제로 전환해 체질 개선에 나섰다. 변화의 핵심은 IP(지식재산권) 다각화를 위한 독립 스튜디오 체제로의 전환과 외부 개발사에 대한 폭넓은 투자다. 그간의 부진을 딛고 내년을 재도약의 원년으로 만들 수 있을지 귀추가 주목된다.17일 게임업계에 따르면 엔씨소프트는 최근 국내 개발사 '미스틸게임즈'와 폴란드 개발사 '버추얼 알케미'에 전략적 투자를 단행하고 신작의 글로벌 퍼블리싱권을 확보했다고 밝혔다. 앞서 엔씨소프트는 스웨덴 개발사 '문로버게임즈', 국내 서브컬처 전문 개발사 '빅게임스튜디오'에도 투자 소식을 알린 바 있다.이는 박 공동대표의 외부 투자 및 M&A(인수합병)를 통한 성장 동력 확보 기조와 연결돼 있다. 올해 엔씨소프트에 구원투수로 영입된 박 대표는 신규 IP 확보에 주력해 매출 반등의 기반을 다지는 데 힘써왔다. 리니지, 블레이드 앤 소울, 아이온 등으로 한정된 포트폴리오를 다각화해 흔들림없는 매출 구조를 수립하겠다는 구상이다.투자사들이 제작 중인 신작의 장르도 다양하다. 문로버게임즈는 PC·콘솔 기반 협동 FPS(1인칭 슈팅) '프로젝트 올더스', 빅게임스튜디오는 액션 RPG(역할수행게임) '브레이커스', 미스틸게임즈는 PC·콘솔 기반 서바이벌 슈팅 '타임 테이커즈', 버추얼 알케미는 전략 RPG '밴드 오브 크루세이더'를 개발하고 있다.신작들의 퍼블리싱을 담당할 해외 법인도 개편 및 신설했다. 두 공동대표의 강한 해외 매출 확장 의지에서 비롯됐다. 북미 사업을 총괄하는 엔씨 아메리카는 새 수장으로 카카오게임즈, 펄어비스 출신 진정희 대표를 맞았다. 이와 함께 베트남 종합 인터넷기업 VNG와 싱가포르에 합작법인(JV) 'NCV 게임즈'를 설립했다. 3분기 말 싱가포르에 100% 자회사 '엔씨소프트 아시아 홀딩스'도 세웠다. 두 곳을 전초기지 삼아 신규 IP를 배급해 관련 매출 확장을 꾀한다.독립 스튜디오 체제 하에서 자체 개발 파이프라인도 빠르게 늘릴 방침이다. 스튜디오는 개발에 전념하고 본사가 서비스 운영이나 플랫폼 솔루션 등을 지원하는 식이다. 특히 내년 2월 중 출범하는 빅파이어 게임즈와 루디우스 게임즈의 신작 'LLL(가칭)'과 '택탄'에 대한 기대감이 상당하다. 특히 LLL은 트리플A급으로 개발 중인 슈팅 게임으로, 지난해 지스타에서 소개돼 고퀄리티의 그래픽과 콘텐츠로 이목을 사로잡았다.리니지, 블레이드앤소울, 아이온 등 기존 IP 확장에도 박차를 가할 전망이다. 레거시 IP 확장의 선봉장 역할을 한 '저니 오브 모나크'가 초반 순항하며 해당 전략에 힘을 보탰다. 저니 오브 모나크는 리니지 IP를 활용한 방치형 MMORPG(다중접속역할수행게임)로, 정식 출시 후 5일 만에 구글 플레이스토어 매출 순위 5위에 오른 후 꾸준히 5~6위 자리를 지키고 있다. 추후 리니지의 핵심 콘텐츠인 공성전 업데이트가 예고된 만큼 매출 기여도도 상당할 것이라는 전망이 나온다. 아이온의 정식 후속작인 '아이온2'도 내년 출시를 목표로 개발에 한창이다.엔씨소프트의 IP 다각화 행보가 내년에 본격 결실을 맺을 것으로 예상되는 가운데, 증권가 전망도 긍정적이다. 안재민 NH투자증권 연구원은 "2025년 엔씨소프트의 영업이익을 1796억원으로 추정한다. 신규 게임 성과에 따라 추가적인 상승 가능성이 있다"고 전망했다. 오동환 삼성증권 연구원은 "신작 부진으로 주가는 당분간 약세를 보일 수 있으나 내년 비용 축소와 다수의 신작 출시 모멘텀, 풍부한 순자산가치 등 기존 투자 포인트는 여전히 유효하다"고 평가했다.엔씨소프트를 주목하는 외국인 투자자들도 늘고 있다. 한국거래소에 따르면 지난 16일 기준 외국인 투자자의 누적 순매수 규모는 620억원이다.엔씨소프트 관계자는 "자체 IP 개발 뿐만 아니라 외부 IP 확보를 통한 포트폴리오 확장에 힘쓰고 있다"며 "장르 전문성이 높은 외부 스튜디오에 대한 투자를 지속할 예정이며 새롭게 확보한 IP들을 다양한 글로벌 시장에 선보일 계획"이라고 말했다.</div>

외부 투자↑…독립 스튜디오 체제 전환. 포트폴리오 다변화 노력 내년 결과물로. 엔씨소프트가 김택진·박병무 공동대표 체제 1년을 맞았다. 철옹성처럼 견고하던 '리니지' 시리즈의 매출 하락으로 곳곳에서 위기설이 불거지자 신속하게 비상경영체제로 전환해 체질 개선에 나섰다. 변화의 핵심은 IP(지식재산권) 다각화를 위한 독립 스튜디오 체제로의 전환과 외부 개발사에 대한 폭넓은 투자다. 그간의 부진을 딛고 내년을 재도약의 원년으로 만들 수 있을지 귀추가 주목된다.

엔씨, 격변의 1년...'IP 다각화' 주사위 던졌다

<div><figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2024/12/16/2DI55MM7EL_1.jpg" /></figure>25조 원에 달할 것으로 전망되는 버추얼(가상) 스트리밍 시장을 두고 국내 대표 스트리밍 기업이 경쟁에 뛰어들고 있다. 네이버가 버추얼 스트리머를 위한 영상 제작 지원에 나서는가하면 SOOP(067160)은 팬덤 커뮤니티를 만들어 생태계 확장에 나서는 등 투자를 아끼지 않는 모습이다.16일 정보기술(IT) 업계에 따르면 네이버의 스트리밍 플랫폼 치지직은 내년 2월 중 버추얼 스트리머의 뮤직비디오 영상을 공개할 예정이다. 이는 ‘치지직 버추얼 스트리머 3D 데뷔 쇼케이스 프로젝트’의 일환으로, 네이버는 10월부터 버추얼 스트리밍 분야에 관심을 보인 스트리머 중 오디션을 진행해 최근 최종 인원을 선별하고 콘텐츠 제작 지원에 나섰다. 네이버 관계자는 “스트리밍 플랫폼 업계에서 버추얼 콘텐츠 시장이 커질 것으로 전망하고 있는 가운데 네이버도 여러 시도를 하고 있다”며 “해당 프로젝트도 치지직 사업 다각화의 일환으로, 네이버의 기술력을 통해 다소 진입장벽이 있는 버추얼 스트리밍에 대한 문턱을 낮춰보자는 취지”라고 설명했다.버추얼 스트리밍은 가상의 캐릭터나 아바타 등을 활용한 인터넷 방송을 의미한다. 버추얼 스트리머들은 카메라나 특수 장비 등을 통해 2D나 3D로 표현된 캐릭터로 방송한다. 최근 기술의 발전으로 끊김이나 어색함 없이 라이브 스트리밍을 할 수 있게 돼 인기를 끌고 있다. 이에 네이버는 지난 달 라이브 스트리밍 편집 플랫폼 ‘프리즘 라이브 스튜디오’ 애플리케이션(앱)에 3D 아바타 라이브 기능인 ‘버튜버(VTuber)’도 선보였다. 누구나 손쉽게 3D 아바타를 이용해 스트리밍을 할 수 있도록 함으로써 버추얼 생태계를 더 키우겠다는 전략이다. 이 외에도 네이버는 버추얼 스트리머를 위한 스튜디오인 ‘모션 스테이지’ 구축에 나서는 등 버추얼 스트리밍 사업에 투자를 확대하는 모습이다.<figure><img src="https://newsimg.sedaily.com/2024/12/16/2DI55MM7EL_2.jpg" /></figure>SOOP(옛 아프리카TV) 역시 버추얼 스트리밍 시장에 눈독을 들이고 있다. SOOP은 내년 중 버추얼 팬덤 커뮤니티인 ‘팬덤 월드’를 선보이며 버추얼 스트리밍에 관심 있는 이용자들을 한 곳에 모을 수 있는 공간을 마련할 예정이다. 단순히 버추얼 콘텐츠 제작만을 지원하는 것이 아니라 버추얼 스트리머와 팬들이 함께 활동할 수 있는 공간을 만들면서 지속 가능한 후원 모델을 마련하겠다는 복안이다. 아울러 버추얼 스트리밍과 콘서트에 사용할 수 있는 맵 제작 지원, 게임 서버 개발비 후원 등의 방안도 검토하고 있다. SOOP 관계자는 “올해 상반기 버추얼 카테고리 평균 방송 수가 지난해 하반기 대비 273% 급증하는 등 버추얼 콘텐츠에 대한 수요가 많다”고 강조했다.버추얼 스트리밍이 새로운 기회의 장으로 떠오르면서 네이버와 SOOP도 사업에 뛰어들고 있는 것으로 풀이된다. 특히 최근 카카오(035720)엔터테인먼트가 진행한 버추얼 아이돌을 소재로 제작한 웹툰 단행본·굿즈 크라우드 펀딩에 88억 원이 모집되는 등 버추얼 스트리밍에 대한 관심이 실제 소비로 이어지는 양상이 잇따르면서 투자가 확대되고 있다는 분석이다. 동시에 글로벌 시장 규모도 커지고 있어 향후 버추얼 스트리밍에 대한 경쟁도 치열해질 것으로 전망된다. 시장조사업체 글로벌 인포메이션에 따르면 버추얼 유튜버 시장 규모는 2021년 16억 3900만 달러(약 2조 3472억 원)에서 연평균 35.6% 성장해 오는 2028년 174억 달러(약 24조 9185억 원)까지 확대될 전망이다.</div>

25조 원에 달할 것으로 전망되는 버추얼(가상) 스트리밍 시장을 두고 국내 대표 스트리밍 기업이 경쟁에 뛰어들고 있다. 네이버가 버추얼 스트리머를 위한 영상 제작 지원에 나서는가하면 SOOP(067160)은 팬덤 커뮤니티를 만들어 생태계 확장에 나서는 등 투자를 아끼지 않는 모습이다.

25조 버튜버 시장 정조준…네이버·SOOP 투자 늘린다

힌트1. 넷플릭스 글로벌 구독자 2억 8000만여 명 중 95%가 시청. 힌트2. 영어·비영어권 통틀어 넷플릭스 모든 작품 중 시청 수 1위. 정답은? ‘오징어 게임’(Squid game)이다. 2021년 공개 이후 신드롬급 인기를 끌었고, 넷플릭스의 대표 IP(지식재산)로 자리매김 했다. 그로부터 3년이 지났다. 넷플릭스는 오는 26일, 오징어 게임 시즌2를 선보인다.

‘미키’가 OTT로 들어갈 때…‘오겜’은 길바닥 나간 까닭

1. ‘오징어 게임’은 왜 밖으로 나왔나

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